เส้นทางของจิตรกรไอคอน: ความรักที่เยียวยา ไอคอนร่างกาย Alexander Sokolov จิตรกรไอคอน สิ่งที่ทำให้เขาป่วย

⁰

- ไอคอนจิตรกร: | | | .

Alexander Mikhailovich Sokolov เกิดเมื่อปี 2502 ในปี 2515-2521 เรียนที่โรงเรียนศิลปะมอสโกที่ Academy of Arts เขาศึกษาที่โรงเรียนศิลปะและอุตสาหกรรมระดับสูงของมอสโก (เดิมชื่อ Stroganov) - ปัจจุบันเป็นสถาบันศิลปะและอุตสาหกรรมแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม S. G. Stroganov ร่วมบูรณะวัดนักบุญดาเนียล ร่วมทาสีวัดวาอาราม. Paraskeva ในหมู่บ้าน วันศุกร์ ภูมิภาควลาดิเมียร์ นักบุญยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนาในมอสโก โบสถ์ไม้ในหมู่บ้าน สุคะวะเจแปน ตลอดจนพระวิหารในสหรัฐอเมริกาและโปแลนด์ เขาสอนการวาดภาพไอคอนในรัสเซียและญี่ปุ่น

Alexander Mikhailovich SOKOLOV: สัมภาษณ์

อเล็กซานเดอร์ มิคาอิโลวิช โซโคลอฟ (2502-2558)- ไอคอนจิตรกร: | | | .

ความกดดันอันเป็นเอกลักษณ์ของชายขอบ

มีกล้องพร้อมแฟลชได้มั้ยคะ - ลูกสาววัยแปดขวบของฉันถาม Alexander Sokolov จิตรกรไอคอนเพื่อเตรียมพร้อมที่จะถ่ายทำในเวิร์คช็อปของเขา “มีค่าธรรมเนียม” อาจารย์ตอบติดตลก

โดยทั่วไปแล้วเขาจะพูดตลกเป็นระยะ ๆ ไม่อนุญาตให้ใครข้ามเส้นซึ่งการสนทนาเกี่ยวกับเรื่องร้ายแรงอาจกลายเป็นเรื่องน่าสมเพชซึ่งมักจะลดคุณค่าของเรื่องร้ายแรง

ให้ร้อยดอกไม้เบ่งบาน

ฉันยอมรับหลักการของประธานเหมา: ปล่อยให้ดอกไม้นับร้อยบาน ฉันไม่คิดว่ามันคุ้มค่าที่จะเลือก: วิญญาณหายใจไปในที่ที่ต้องการ” ศิลปินตอบคำถามว่าสไตล์การวาดภาพไอคอนแบบใดที่ใกล้กับเขามากขึ้น - Adolf Ovchinnikov นักบูรณะที่มีชื่อเสียงเคยกล่าวไว้ว่า “เมื่อเราเพิ่งเริ่มทำงานในการบูรณะ เราเป็นเพียงยุคก่อนมองโกลเท่านั้น แต่ตอนนี้เราต้องขออภัยในศตวรรษที่ 18”

ภาพเหล่านี้จะพบในเวลาที่ต่างกัน เช่นเดียวกับของที่มีคุณภาพต่ำ ครั้งหนึ่งฉันเคยเห็นไอคอนที่ Theophan the Recluse วาด - มันเป็นฝันร้ายที่ไร้รสนิยม! ความแตกต่างระหว่างประสบการณ์ทางจิตวิญญาณและนักพรตระดับสูงของเขาในวรรณคดี ในชีวิตของเขา และความไม่รู้สึกทางศิลปะในการวาดภาพไอคอนเป็นสิ่งที่น่าทึ่ง

ทุกคนวิพากษ์วิจารณ์การคัดลอกตัวอย่าง เขียนอย่างไร? จะหาหนทางที่จะไม่ไปสู่ "การตระหนักรู้ในตนเอง" เท่านั้นหรือไปสู่การลอกเลียนแบบโดยไม่มีตัวตนได้อย่างไร?
- ฉันคิดว่าแน่นอนว่าคน ๆ หนึ่งนั่งคัดลอกไอคอนและรับเงินจะดีกว่าการวาดภาพวัตถุที่มีลักษณะตรงกันข้าม ถึงกระนั้น มันก็ทำให้เราใกล้ชิดศาสนจักรมากขึ้น

โดยทั่วไปแล้ว การจำลองและการคัดลอกทำได้ไม่ดีนัก เนื่องจากจะลดระดับข้อกำหนดสำหรับไอคอนและทำให้ความเข้าใจบิดเบือนไป

โดยทั่วไปแล้วปัญหาหลักของศิลปะคริสตจักรสมัยใหม่คือรสนิยมของลูกค้าและผู้บริโภคที่ไม่ต้องการมาก สิ่งสำคัญสำหรับพวกเขาคือขนาดและโครงเรื่อง ไม่มีใครคาดหวังว่าไอคอนจะเป็นภาพอันศักดิ์สิทธิ์ นักเลงที่แท้จริงที่หายาก - นักบวช พระสังฆราช - สามารถนับได้ด้วยมือเดียว ดังนั้นจึงไม่สามารถส่งผลกระทบร้ายแรงต่อสถานการณ์ที่น่าเศร้าได้

การผลิตวัตถุทางศาสนากำลังเฟื่องฟู แต่ศิลปะของคริสตจักร - ศักดิ์สิทธิ์และจิตวิญญาณ - ยังคงเป็นส่วนใหญ่ของคนชายขอบ

- คนชายขอบ - ในแง่ไหน?
- ในแง่หนึ่งศิลปะคริสตจักรถือเป็นชนชั้นสูง ตามคำจำกัดความ บุคคลต้องรู้และเข้าใจมาก ในทางกลับกัน - ร่อแร่ นี่คือคนจำนวนมากที่จะไม่ใช่ "นายแห่งชีวิต" อย่างแน่นอน ในขณะเดียวกัน ศิลปะในโบสถ์เปิดให้ทุกคนเข้าชม แต่ไม่ใช่ทุกคนที่ต้องการ

- จิตรกรไอคอนจะหลีกเลี่ยงการกลายเป็น "ผู้ประทับตรา" ได้อย่างไร
- ให้ความรู้กับตัวเอง อ่านหนังสือ. และพยายามทำทั้งการกระทำและไอคอนให้น้อยที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้โดยไม่รู้ตัว ในฐานะเพื่อนที่ดีของฉัน มาร์ก โลซินสกี นักขายเครื่องประดับในโบสถ์กล่าวว่า “ผู้คนมีชีวิตอยู่และตายไปโดยที่ไม่ฟื้นคืนสติ”

เมื่อฉันตัดสินใจว่าจะต้องรับบัพติศมา เพื่อนในครอบครัว นักปรัชญา นักวิจัยปรัชญาโบราณก็เรียกฉันมาที่บ้านของเขา หลังจากสนทนาอย่างจริงจังแล้ว เขากล่าวว่า “เอาล่ะ รับบัพติศมา!” เพื่อตอบสนองต่อคำล้อเลียนของฉัน “ขอบคุณ” เขากล่าวว่า “อย่าหัวเราะเลย คุณเห็นไหมว่าสถานการณ์เช่นนี้ทำให้ผู้คนที่มาโบสถ์คิดว่าพวกเขาซื้อตั๋วและขึ้นรถไฟ จากนั้นคุณมั่นใจได้ว่าพวกเขาจะพาคุณไปยังสถานีสุดท้าย ทัศนคตินี้เป็นที่ยอมรับไม่ได้”

ความสามัคคีอันศักดิ์สิทธิ์

คุณเห็นไอคอนโดยไม่รู้ตัวเป็นครั้งแรกเมื่อใด
- ฉันอายุ 14-15 ปี ฉันเรียนที่ Moscow Secondary Art School ที่ Academy of Arts จากนั้นเธอก็ตั้งอยู่ที่ Lavrushinsky Lane ตรงข้าม Tretyakov Gallery ฉันจำความรู้สึกของตัวเองได้เมื่อเข้าไปในห้องโถงที่ Zvenigorod Spas ของ Rublev แขวนอยู่: ขนลุก หากไม่มีความสูงส่งใด ๆ ซึ่งฉันคงไม่สามารถทำได้โดยสิ้นเชิง ฉันรู้สึกถึงแสงที่เล็ดลอดออกมาจากไอคอนและรับรู้ว่ามันเป็นปรากฏการณ์อย่างแม่นยำ

และไม่นานก่อนการประชุมนี้ ฉันอ่านพระคัมภีร์ - ตามลำดับ - พันธสัญญาเดิมก่อน แล้วตามด้วยพันธสัญญาใหม่ ป้าของฉันนำเข้าพระคัมภีร์ซึ่งพิมพ์ด้วยกระดาษทิชชู่บางๆ จากต่างประเทศ

และเมื่ออายุ 16 ปี เขาก็รับบัพติศมา เห็นได้ชัดว่ามีความเศร้าโศกในวัยเยาว์จำเป็นต้องเข้าใจความหมายของชีวิต และในรูปแบบเฉียบพลัน: ถ้าไม่มีความหมายแล้วจะมีชีวิตอยู่ทำไม? สิ่งนี้ไม่เพียงเกิดขึ้นกับฉันเท่านั้น ยังมีบางสิ่งในบรรยากาศที่บังคับให้ผู้คนมองหาทางออกจากความเป็นจริงที่ไร้ความหมายโดยสิ้นเชิง จากนั้นฉันก็พบกับผู้คนมากมายในรุ่นของฉัน (ฉันอายุ 52 ปี) ที่มาโบสถ์ในเวลานั้น

เมื่อรับบัพติศมา ฉันเริ่มคิดว่าควรลองวาดภาพไอคอน แต่ฉันไม่ได้ทำก่อนเรียนจบ จากนั้นเขาก็เข้าร่วมกองทัพหรือกองทัพเรือ ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2523 เขาถูกปลดประจำการและแต่งงานกันทันที และในเดือนธันวาคม เขาได้วาดภาพไอคอนชุดแรก (ฉันเตรียมกระดานไว้สำหรับไอคอนนี้ขณะยังให้บริการอยู่) นี่คือรายการไอคอนของ Saint Paraskeva จากมหาวิหารขอร้องที่สุสาน Rogozhskoye ไอคอนนี้ไม่รอด แต่อันที่สอง - "อย่าร้องไห้, เมเน่, แม่" - ถูกเก็บไว้ในบ้านของเรา

- ยึดถือมีความหมายต่อคุณอย่างไร?
- ตอนแรกมีความรู้สึกเหมือนเจอไอคอน ฉันอยากรู้มากขึ้นเพื่อทำความเข้าใจ ยังมีหนทางอีกยาวไกลในการทำความเข้าใจว่าไอคอนคืออะไร

ในกระบวนการทำงานเท่านั้น ฉันจึงเริ่มคิดว่าการวาดภาพไอคอนมีความเชื่อมโยงภายในกับชีวิตของคริสตจักรกับปรัชญาคริสเตียนอย่างไร และตอนนี้ฉันเข้าใจแล้วว่าไอคอนคืออะไรและมีไว้เพื่ออะไรเท่านั้นจึงจะเริ่มเป็นรูปเป็นร่างขึ้นมา

ความรู้สึกแรกเมื่อข้าพเจ้าเพิ่งเริ่มต้นคือยังเยาว์วัยและดั้งเดิม ข้าพเจ้าคิดว่าด้วยพรสวรรค์ข้าพเจ้าสามารถรับใช้ศาสนจักรและผู้คนได้ จากนั้นความเข้าใจที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงก็ปรากฏขึ้นว่านี่ไม่ใช่การรับใช้คริสตจักรและผู้คน แต่เป็นเพียงแค่เส้นทางเท่านั้น การปฏิบัติธรรม. บุคคลสามารถมีส่วนร่วมในการก่อตัวของจิตวิญญาณของตนเองได้โดยทำงานบางประเภท

ฉันไม่ต้องการรุกรานใคร แต่บ่อยครั้งที่ผู้คนที่เกี่ยวข้องกับการวาดภาพไอคอนผลิตวัตถุทางศาสนา ด้วยเป้าหมายอันสูงส่ง - เพื่อตกแต่งวัดให้ผู้คนได้สวดมนต์และในความคิดของฉันก็สมควรที่จะหาเงินเลี้ยงชีพด้วย แต่โดยหลักการแล้ว ทั้งหมดนี้ควรเป็นเรื่องรอง

และเป้าหมายหลักคือการสร้างจิตวิญญาณของตนเอง หากบุคคลหนึ่งมีส่วนร่วมในงานศิลปะของคริสตจักร เขาจะปรับให้เข้ากับความกลมกลืนอันศักดิ์สิทธิ์

ครู

คุณเรียนที่ไหนและจากใคร?
- ครูหลักคือผู้สารภาพของฉันและผู้สารภาพของ Maria Vishnyak ภรรยาของฉันคุณพ่อ Anatoly Yakovin ซึ่งรับใช้ในหมู่บ้าน Pyatnitsa ภูมิภาค Vladimir เขาเสียชีวิตเมื่อสิบปีก่อน สำหรับฉันสำหรับจิตรกรไอคอนหลายคน เขาเป็นผู้เชี่ยวชาญอันดับหนึ่งในสาขาศิลปะคริสตจักรรัสเซียโบราณ เขาเข้าใจและชื่นชมมัน

ยิ่งกว่านั้นคุณพ่ออนาโตลีเองก็ไม่ใช่ศิลปิน แต่เขาจัดคริสตจักรไม้ของเขา (สร้างขึ้นในปี 1925 ในขณะที่มีการข่มเหงคริสตจักร) ในลักษณะที่สำหรับฉันตอนนี้เป็นมาตรฐานในการตกแต่งภายในโบสถ์ จิตรกรไอคอนสมัยใหม่หลายคนทำงานอยู่ที่นั่น ฉันก็มีโอกาสโชคดีเช่นกัน

คุณพ่ออนาโตลีช่วยฉันทุกวิถีทางและสนับสนุนฉัน ตอนที่ผมกับภรรยาแต่งงานกันครั้งแรก เราไม่มีอะไรเลย ไม่มีที่อยู่อาศัย ไม่มีเงิน ไม่มีงานทำ และคุณพ่ออนาโตลีก็ให้งานฉัน - เขียนรายการไอคอน - และมันก็น่าสนใจและสร้างสรรค์อยู่เสมอเพื่อที่ฉันจะได้คิดถึงสิ่งที่คุณกำลังทำและเข้าใจ

ในสมัยของฉัน Boris Andreev จิตรกรไอคอนคนหนึ่งซึ่งตอนนี้เสียชีวิตแล้วช่วยฉันมากในการเรียนรู้เทคนิคนี้ ป้าของฉันแนะนำให้ฉันรู้จักกับเขา ซึ่งเป็นคนเดียวกับที่นำพระคัมภีร์มาให้ฉัน... โดยทั่วไปแล้วป้าของฉันมีบทบาทสำคัญในชีวิตของฉัน ครั้งหนึ่งเธอพาฉันไปโรงเรียนศิลปะ และเมื่อฉันตัดสินใจรับบัพติศมา เธอดูแลให้ทุกอย่างมีสติและมีสติ แม้ว่าตัวเธอเองจะยังไม่ได้รับบัพติศมาในขณะนั้นก็ตาม

Boris Andreev อยู่ที่ศูนย์วิจัยและฟื้นฟูศิลปะซึ่งตั้งชื่อตามนักวิชาการ I.E. Grabar ทำงานเป็นผู้ซ่อมแซมและทาสีไอคอนแบบกึ่งซ่อนเร้น ในช่วงหลายปีที่ผ่านมายังมีบทความในประมวลกฎหมายอาญาเรื่องการผลิตวัตถุทางศาสนา (4 ปีที่มีการยึดทรัพย์สิน) ซึ่งยังคงอยู่ตั้งแต่ยุค 20 แม้ว่าในทางปฏิบัติจะไม่ได้นำไปใช้ในยุค 70-80 ก็ตาม

ฉันเริ่มทำงานในใจกลางเมืองกราบาร์ด้วย ขั้นแรก เป็นเวลาหนึ่งเดือนในฐานะตัวแทนจัดหาสินค้า และจากนั้นในห้องสมุดในฐานะผู้ดูแลนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์ เขาช่วยจัดนิทรรศการ เช่น "โปสเตอร์แผนห้าปีแรก" สิ่งสำคัญคือฉันมีโอกาสใช้ห้องสมุดของศูนย์ Grabar ซึ่งมีสื่อที่น่าสนใจมากมายรวมถึงรูปแบบที่พิมพ์ดีดการแปลหนังสือเกี่ยวกับเทคนิคศิลปะยุคกลางและการวาดภาพไอคอนที่ยังไม่ได้ตีพิมพ์ด้วยซ้ำ

Adolf Ovchinnikov ผู้พัฒนาเทคโนโลยีการวาดภาพไอคอนอย่างละเอียดและถูกต้อง ได้ทำงานและยังคงทำงานต่อไปในใจกลาง Grabar แม้ในเวลานั้นเขาให้ความสนใจอย่างมากกับความจริงที่ว่าในศิลปะศักดิ์สิทธิ์กระบวนการทางเทคโนโลยีทั้งหมดจะต้องได้รับความหมายพิเศษ

ฉันทำงานในศูนย์ Grabar เป็นเวลาหนึ่งปี จากนั้นจึงเข้าเรียนที่ Stroganovka ซึ่งฉันได้รับการสอนเรื่องการบูรณะ เทคโนโลยี และการคัดลอก ฉันจำด้วยความขอบคุณต่อครูเทคโนโลยีที่ยอดเยี่ยมศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ Alexander Alexandrovich Komarov ผู้เขียนตำราเรียนที่มีความสามารถเกี่ยวกับการวาดภาพที่ยิ่งใหญ่

การเรียนสองปีให้อะไรฉันมากมายมากมาย เป็นไปได้ที่จะศึกษาต่อเพิ่มเติม แต่ในปี 1983 อารามเซนต์ดาเนียลถูกส่งกลับไปยังคริสตจักร พวกเขาเริ่มบูรณะและบาทหลวงซีนอน (ธีโอดอร์) จิตรกรไอคอนชื่อดังก็ถูกส่งไปที่นั่นโดยพระสังฆราช และฉันได้ร่วมงานกับเขาที่อารามเซนต์ดาเนียลเป็นเวลาหนึ่งปี

- ถ้าเราเอาครูในชีวิต แง่จิตวิญญาณ จะตั้งชื่อใครได้?
- อีกครั้ง - พ่ออนาโตลี หลังจากการตายของเขา เราโดยเฉพาะภรรยาของฉัน เริ่มสื่อสารอย่างใกล้ชิดกับ Metropolitan Anthony of Sourozh (Blum) เธอวาดภาพเหมือนของเขา - เป็นภาพเดียวที่เขาวาดในช่วงชีวิตของเขา ตอนนั้นเขาอ่อนแออยู่แล้ว เขาหยุดมารัสเซียด้วยตัวเอง และเราก็ไปพบเขาหลายครั้งทั้งแบบครอบครัวและมีลูกๆ

สิ่งสำคัญที่เขาบอกคนอื่นอยู่ในหนังสือของเขา แม้ว่าในความเป็นจริงเขาไม่ได้เขียนเลยก็ตาม สิ่งพิมพ์ทั้งหมดของเขาถูกบันทึกการสนทนาจากเครื่องอัดเสียง เมื่อมีคนนำหนังสือมาให้เขาเซ็น เขาพูดว่า: “คุณลองจินตนาการดูสิ ฉันไม่รู้ว่ามีอะไรอยู่ในหนังสือเล่มนี้” Vladyka พูดมากกว่าหนึ่งครั้ง:“ ฉันไม่สามารถรับผิดชอบต่อทุกสิ่งที่เขียนในหนังสือเหล่านี้ได้” และในการสนทนากับเราครั้งหนึ่ง เขากล่าวว่า “โปรดจำไว้ว่า สิ่งที่ผมจะพูดตอนนี้ไม่จำเป็นต้องแพร่กระจายไปมากกว่านี้ นี่คือความคิดเห็นของฉันซึ่งอาจดึงดูดใจสำหรับบางคน” และเขาได้พูดออกมาเกี่ยวกับประเด็นทางเทววิทยา

นอกจากนี้ ทุก ๆ ปี ข้าพเจ้าไปอเมริกาประมาณหกปี เพื่อเยี่ยมพระอัครสังฆราช Viktor Potapov อธิการบดีของอาสนวิหารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก John the Baptist ในวอชิงตัน ซึ่งเป็นเจ้าภาพออกอากาศออร์โธดอกซ์ทาง Voice of America เป็นเวลาเกือบ 30 ปี เมื่อภรรยาของฉันและฉันเห็นคุณพ่อวิกเตอร์เป็นครั้งแรกได้ยินวลีแรกที่เขาพูดเราก็อ้าปากค้าง: เขากลายเป็นคนที่คล้ายกับคุณพ่ออนาโตลีอย่างน่าประหลาดใจ!

วัดของเขาได้รับการดูแลอย่างดีเมื่อเราพบกันจนยากที่จะคิดว่าจะทำอะไรได้อีกที่นั่น ด้วยเหตุนี้ ฉันจึงสร้างภาพโมเสกที่ด้านหน้าโบสถ์ ภาพโมเสกและภาพวาดในโบสถ์น้อยในสุสานประจำเขต

ตอนนี้เขายังคงเป็นบุคคลใกล้ชิดฝ่ายวิญญาณสำหรับเรา น่าเสียดายที่เราไม่ค่อยได้เจอกัน

ยิ่งกว่าปาฏิหาริย์

คุณเป็นผู้เขียนไอคอนอันเป็นที่เคารพนับถือ "ถ้วยที่ไม่มีวันหมด" ซึ่งตั้งอยู่ในอาราม Vysotsky ในเมือง Serpukhov ใกล้กรุงมอสโก ไอคอนมหัศจรรย์คืออะไร?
- นี่คือการมีอยู่ของพลังอันศักดิ์สิทธิ์ที่ลึกลับและอธิบายไม่ได้ซึ่งแสดงออกมาเพื่อตอบสนองต่อความหวัง แรงบันดาลใจ และการร้องขอของผู้คน

ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร ปาฏิหาริย์ไม่ใช่ปรากฏการณ์ กล่าวคือ ไม่ใช่สิ่งที่อธิบายไม่ได้จากมุมมองทางวิทยาศาสตร์ ปาฏิหาริย์คือสิ่งที่ส่งผลต่อจิตวิญญาณไม่ว่าจะโดยธรรมชาติหรือเหนือธรรมชาติก็ไม่สำคัญนัก หากทุกสิ่งทุกอย่างดำเนินไปโดยไม่มีผลกระทบใดๆ ต่อจิตวิญญาณมนุษย์ สิ่งที่เหลืออยู่คือการยักไหล่และพูดว่า: "ก็เป็นเช่นนั้น"

สำหรับคนที่มีส่วนร่วมในศีลระลึกของศาสนจักร ปาฏิหาริย์เป็นเรื่องปกติ ถ้าเราเชื่อในปาฏิหาริย์ที่ว่าขนมปังและเหล้าองุ่นถูกเปลี่ยนให้เป็นเนื้อและพระโลหิตของพระเจ้า เราเชื่อว่าโดยผ่านการรับศีลมหาสนิทเราเองก็ได้รับส่วนแห่งชีวิตนิรันดร์ - นี่เป็นมากกว่าการรักษาความอ่อนแอทางร่างกายบางอย่าง

- มีความรับผิดชอบในการวาดภาพไอคอนมหัศจรรย์หรือไม่?
“น่าเสียดายที่ฉันวาดไอคอนนี้ด้วยตัวเอง แต่บางครั้งฉันก็ไม่รังเกียจที่จะดื่มเครื่องดื่มกับเพื่อนดีๆ” ศิลปินตอบพร้อมกับหัวเราะ - แต่เอาจริง ๆ ใช่ ความรับผิดชอบเพิ่มขึ้น แต่ไม่ใช่เพราะไอคอนเฉพาะ แต่เป็นเพราะอายุ การตระหนักว่าทุกปีมีเวลาเหลือน้อยลง

ครั้งหนึ่งเมื่อผู้สารภาพยังมีชีวิตอยู่ ฉันกำลังคิดว่าจะตกลงหรือไม่เห็นด้วยกับคำสั่งเดียว ซึ่งฉันจะไม่ได้ทำสิ่งที่ฉันต้องการอย่างแน่นอน ซึ่งคุณพ่ออนาโตลีพูดกับฉันว่า:“ คุณอายุเท่าไหร่? (และฉันอายุมากกว่า 40 ปี) จะเสียเวลาทำสิ่งที่ไม่อยากทำทำไม?” สำหรับฉันความรับผิดชอบอยู่ที่สิ่งนี้มากกว่า: พยายามไม่ทำสิ่งที่ไม่สอดคล้องกับมโนธรรมของฉัน...

ที่ชื่นชอบ

คุณมีไอคอน รูปภาพ ที่คุณชอบวาดหรือไม่?
- ฉันชอบสัญลักษณ์ของไอคอน Korsun Mother of God และบังเอิญฉันวาดมันหลายครั้ง ฉันเขียน Image Not Made by Hands หลายครั้ง แต่นี่เป็นไอคอนโปรโตดังนั้นจึงสมเหตุสมผลที่จะกลับมาดูซ้ำแล้วซ้ำอีก - เพื่อดูว่าคุณมาที่ไหนหรือไม่ได้มา ฉันเขียนถึงนักบุญนิโคลัสอยู่ตลอดเวลา เขาเป็นที่รู้จักและน่าสนใจในการเขียนอยู่เสมอ

ฉันไม่ค่อยชอบพรรณนานักบุญโดยไม่มีตัวอย่างที่ดี ถ้ามีเพียงใบหน้าที่เป็นนามธรรม ก็ไม่ชัดเจนว่านักบุญมีลักษณะอย่างไร และมีข้อมูลน้อย ข้อมูลน้อย... ปรากฏว่าคุณกำลังสร้าง ภาพธรรมดา สิ่งที่น่าสนใจกว่ามากคือการวาดภาพนักบุญซึ่งได้รับการเก็บรักษาความทรงจำและส่งต่ออย่างระมัดระวัง หรือมีรูปถ่าย

ข้าพเจ้าเขียนจากรูปถ่ายของนักบุญยอห์นแห่งครอนสตัดท์และมรณสักขีใหม่มากกว่าหนึ่งครั้ง เป็นสิ่งสำคัญสำหรับฉันที่จะถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของนักบุญที่ได้รับการชำระให้บริสุทธิ์ด้วยแสงอันศักดิ์สิทธิ์

- สิ่งที่น่าสนใจกว่า - ภาพวาดโบสถ์ขนาดใหญ่หรือภาพวาดไอคอน?
- ฉันชอบทำทุกอย่าง และโดยเฉพาะสิ่งที่ฉันไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไร ฉันมักจะทำสิ่งที่ฉันไม่เคยลองโดยไม่สนใจเรื่องกีฬา มันทำให้ฉันมีพลังและแรงบันดาลใจ

แม้ว่าฉันจะสามารถทำซ้ำและทำซ้ำงานตามปกติได้อย่างถ่อมตัวและไม่สิ้นสุด เช่นเดียวกับนักดนตรีที่เล่นผลงานของ Bach หรือ Mozart เป็นจำนวนไม่สิ้นสุด ที่นี่หนาว.

และบางครั้งคุณต้องทำอะไรใหม่ๆ เช่น ทาสีผนัง แม้ว่าตอนนี้ร่างกายจะยากลำบากและต้องใช้ความตั้งใจ คุณต้องบังคับตัวเอง ตื่นเช้า และทำงานหนัก คุณต้องมีระเบียบวินัยและการมีปฏิสัมพันธ์กับผู้คน การจัดการวาดภาพและระบายสีในทีมเป็นอาชีพที่แยกจากกันยาก นั่นเป็นเหตุผลที่ตอนนี้ฉันกำลังวาดภาพหนึ่ง - โบสถ์ของพระมารดาแห่งคาซานในหมู่บ้าน Puchkovo ใกล้มอสโก

มีหลายสิ่งที่ฉันชอบทำ: แกะสลักไม้ แกะสลักหิน...

ฉันชอบศิลปะกรีกและอียิปต์มาก และถ้าฉันไม่ใช่จิตรกรไอคอน ฉันจะเริ่มวาดภาพสนุกๆ บ้าง...

- กระบวนการวาดภาพไอคอนแตกต่างจากกระบวนการวาดภาพอย่างไร?
- กระบวนการวาดภาพไอคอนได้รับการควบคุม ทุกการกระทำโดยการทำซ้ำสูตรสัญลักษณ์บางอย่างบุคคลจะคุ้นเคยกับสิ่งที่เขากำลังทำอยู่ ตามหลักการแล้ว งานของจิตรกรไอคอนควรเป็นบริการที่มีความหมาย และทุกขั้นตอนเริ่มต้นด้วยการเลือกวัสดุก็เต็มไปด้วยความหมาย

ฉันมีประสบการณ์ในการตัดกระดานออกจากท่อนไม้ เตรียมและทาสีไอคอน ทุกสิ่งมีความสำคัญรวมถึงการเตรียมสี: รวบรวมวัสดุ, ถู แค่ซื้อสีในกระป๋องก็เป็นอีกเรื่องหนึ่ง ในกรณีนี้ คุณจะพลาดสิทธิประโยชน์มากมายสำหรับจิตวิญญาณ สิ่งสำคัญมากอยู่ในกระบวนการทางเทคโนโลยีนั่นเอง

คุณพ่อพาเวล ฟลอเรนสกี้ บรรยายความหมายเชิงสัญลักษณ์ของผลงานแต่ละชิ้นของจิตรกรไอคอนรายนี้ งานวัตถุและงานจิตวิญญาณมีความเชื่อมโยงกันมาก ในความเป็นจริง ทุกสิ่งที่ฉันพูดถึงสามารถนำไปใช้ได้เพียงบางส่วนเท่านั้น

ศิลปินสองคนในบ้าน

ศิลปินสองคนในครอบครัว: คุณและภรรยาวิจารณ์กันและปรึกษากันหรือไม่?
- ฉันต้องการความช่วยเหลือ และฉันปรึกษากับทุกคน ไม่ว่าจะเป็นลูกๆ ภรรยา คนรู้จัก ทั้งผู้ที่เข้าใจและไม่เข้าใจ ท้ายที่สุดแล้ว ฉันทำงานเพื่อผู้คน และฉันต้องการมุมมองที่เป็นสากลเช่นนี้ และโดยธรรมชาติแล้ว ฉันเป็นคนไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใด สามารถประนีประนอมได้

และภรรยาที่เธอสร้างขึ้นไม่ควรแสดงความคิดเห็นกับเธอ ใช่แล้วมันไม่มีประโยชน์เลยเธอกำลังแสดงออกมีความคิดเห็นอะไรบ้าง?

ดังนั้นเราจึงไม่มีข้อโต้แย้งที่สร้างสรรค์: ฉันเขียนเอง ภรรยาเขียนของเธอ ฉันยังนำสมุดสเก็ตช์ภาพมาให้เธอและเตรียมแท็บเล็ตให้เธอด้วย (เธอชอบเขียนบนแท็บเล็ต) และฉันสร้างกรอบทั้งหมดสำหรับภาพวาดของเธอ

- วันเริ่มต้นด้วยการประชุมเชิงปฏิบัติการหรือไม่?
- ในตอนเช้าฉันมักจะอยู่ที่ไซต์งาน จากนั้นฉันก็ไปที่เวิร์คช็อปที่ฉันและภรรยาทำงานอยู่

ตอนเย็นเรามักจะดูหนังด้วยกัน สิ่งนี้เกิดขึ้นในช่วงห้าปีที่ผ่านมา เมื่อก่อนไม่มีโทรทัศน์หรือวิดีโอ จากนั้นเด็กๆ ทุกคนก็มีคอมพิวเตอร์ และเราตัดสินใจซื้อดีวีดีให้ตัวเอง และเด็กๆ ก็เติบโตขึ้นมาโดยไม่มีทีวี แต่ไม่ใช่เพราะพวกเขาถูกห้ามอย่างเด็ดขาด! พวกเขาสามารถไปหาเพื่อนบ้านและดูสิ่งที่พวกเขาเลือกได้ บางครั้งพวกเราเองก็ไปบ้านเพื่อนบ้านเพื่อดูทีวี เป็นไปไม่ได้เลยที่จะมีมันไว้ที่บ้าน: ความรุนแรงต่อบุคคลเนื่องจากมัน "ลากเข้ามา" อย่างแท้จริงและด้วยเรื่องไร้สาระทุกประเภท

- เด็กไม่ใช่ศิลปินเหรอ?
- ลูกสาวคนโตสำเร็จการศึกษาจากภาควิชาประวัติศาสตร์ของ Moscow State University แต่งงานกับประติมากรที่แกะสลักรูปสัญลักษณ์และช่วยเหลือเขา เธอสามารถปิดทองและทาสีได้ แต่เธอมีลูกเล็กๆสามคน...

ลูกสาวอีกคนเป็นนักออกแบบแฟชั่นจากการศึกษา เขายังรู้วิธีปิดทองด้วย ตอนนี้เขาให้ทองคำแก่ฉันสำหรับวัด - เขาทำงานพาร์ทไทม์

Son Vanya ทำได้ทุกอย่าง - ปั้น, วาดรูป แต่เขาทำชิ้นเล็กชิ้นน้อย เขาเป็นแม่ครัว ภรรยาของฉันเคยถามว่า:“ แวนทำอาหาร Borscht คุณเป็นแม่ครัว” ซึ่งคำตอบก็มา: “ไม่ ฉันจะไม่ทำ แม่ครัวไม่ใช่อย่างที่คุณคิด!”

ลูกชายคนเล็กของฉันก็ทำงานพาร์ทไทม์ในเวิร์คช็อปของฉันเช่นกัน แต่เขาเป็นนักวิทยาศาสตร์คอมพิวเตอร์และมองเห็นตัวเองในเรื่องนี้

ฉันเชื่อว่าเราทำสิ่งผิดมากมายในการเลี้ยงดูพวกเขา แต่การที่พวกเขาเลือกทางเองและเดินตามทางนั้นเองนั้นก็เป็นเรื่องปกติ

- เด็กๆ โตขึ้นและไม่หยุดไปโบสถ์?
- พวกเขาไปโบสถ์ แต่สำหรับพวกเขามันไม่เหมือนกับพวกเรา สิ่งที่ไม่ได้ซื้อในราคามักจะไม่มีมูลค่า และพวกเขาอยู่ในชีวิตคริสตจักรมาตั้งแต่เด็ก สำหรับพวกเขา ทุกอย่างเป็นไปตามธรรมชาติ สงบ เรียบง่าย และไม่มีการเปิดเผยใดๆ ฉันคิดว่าทุกคนยังคงมีการค้นพบพระเจ้าที่แท้จริงรออยู่ข้างหน้าพวกเขา

คุณอุทิศเวลาให้กับทั้งงานและลูกๆ ตอนที่พวกเขายังเล็กๆ ได้อย่างไร?

ในขณะนี้ ลูกชายอีวานก็ปรากฏตัวที่ประตู

แวนตอบฉันหน่อยสิเราเลี้ยงคุณมายังไง? - -

- ฉันมีคำถามโต้แย้ง: ครอบครัวของคุณรบกวนความคิดสร้างสรรค์ของคุณหรือไม่?- ถามอีวาน

“ ฉันขวางทางแล้ว” อเล็กซานเดอร์มิคาอิโลวิชพูดพร้อมหัวเราะ - ตลอดเวลา…

พวกเราสี่คน” อีวานกล่าวต่อ - เราสามารถพูดได้ว่าพ่อแม่ของเราอาศัยอยู่แยกจากเรา - ในเวิร์คช็อปกลับมาค้างคืนเท่านั้น และเด็กๆก็อยู่ที่บ้าน คุณพาฉันไปโรงเรียนครั้งหนึ่ง - ตอนชั้นประถมศึกษาปีที่ 1

ฉันมาประชุมผู้ปกครองกี่ครั้งแล้วศิลปินเล่าแต่หาชั้นเรียนไม่เจอ และฉันตัดสินใจว่าจะไม่ไปอีกต่อไป Vanya แก้ไขปัญหาทั้งหมดของเขาเองมาตั้งแต่เด็ก ตอนนี้เขาต้องจ่ายค่าเล่าเรียนในวิทยาลัยภายในไม่กี่วัน

- แล้วครอบครัวใหญ่และปัญหาเกี่ยวกับการตระหนักรู้ในตนเองล่ะ: คุณมักจะต้องทำอะไรบางอย่างเพื่อหารายได้หรือไม่?
- ฉันมีวิกฤตวัยกลางคนที่เกิดขึ้นมาเป็นเวลา 10 ปีแล้ว ฉันอยากจะละทิ้งงานที่ได้รับมอบหมายเหล่านี้และทำอะไรบางอย่างเพื่อตัวเองจริงๆ สิ่งที่ฉันต้องการ แต่จนถึงตอนนี้มันใช้งานได้เพียงประปรายเท่านั้น เด็กไม่ได้เป็นอิสระอย่างสมบูรณ์ เฉพาะปีนี้พวกเขาหยุดรับเงินแบบนั้น

ดังนั้นจึงไม่มีอิสระในการทำสิ่งที่คุณต้องการ ฉันมีบางสิ่งที่ต้องดิ้นรนเพื่อบางสิ่งที่จะฝันถึง

สถานการณ์เกิดขึ้นเมื่อทุกอย่างไม่เป็นไปตามที่ควรยอมแพ้สภาวะใกล้จะซึมเศร้าหรือไม่?
- มันไม่ได้เกิดขึ้นตั้งแต่ฉันอายุ 16 ปี และถึงอย่างนั้น - หลังจากการรวมตัวที่เป็นมิตรเท่านั้น

จริงๆ แล้ว ฉันเป็นคนที่มีความสุข ฉันมีภรรยาที่แสนดี หากไม่มีเธอฉันก็นึกภาพตัวเองไม่ออก เธอและฉันเป็นหนึ่งเดียวกัน แน่นอนว่าบางครั้งเราก็ทะเลาะกันได้ เธอเป็นเด็กสาวคอซแซคที่เติบโตมาในเทือกเขาคอเคซัสซึ่งมีนิสัยเหมาะสม นี่มันโรคจิตอะไรเช่นนี้!

น้อยกว่าหนึ่งปีที่แล้ว ณ สิ้นเดือนกุมภาพันธ์ 2558 จิตรกรไอคอนชาวรัสเซียผู้โดดเด่น อเล็กซานเดอร์ โซโคลอฟเสียชีวิตเมื่ออายุได้ 55 ปี เพื่อรำลึกถึงเขา Moscow Central House of Artists เปิดทำการเมื่อวันที่ 9 กุมภาพันธ์ นิทรรศการ "เห็นรัก"

วันนี้พลังการรักษาอันอัศจรรย์ของพระแม่แห่งพระเจ้า “ถ้วยที่ไม่มีวันหมด”ในอาราม Serpukhov Vysotsky เป็นที่รู้จักกันดีและผู้แสวงบุญจากทั่วรัสเซียก็มาที่นี่ แต่มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่างานร่วมสมัยของเราเขียนขึ้นในปี 1993 เราคุ้นเคยกับความจริงที่ว่าไอคอนอัศจรรย์ได้รับการ "อธิษฐาน" มานานหลายศตวรรษ... Alexander Sokolov เป็นหนึ่งในจิตรกรไอคอนไม่กี่คนที่สามารถสังเกตได้ในช่วงชีวิตของเขาว่าไอคอนที่เขาวาดนั้นได้รับความเคารพนับถือในหมู่ผู้คนอย่างแท้จริงอย่างไร สร้างขึ้นเพื่อ อาราม Serpukhov Vysotskyในปีพ.ศ. 2536 ไอคอน “ถ้วยที่ไม่รู้จักเหนื่อย” เริ่มต้นขึ้นผ่านการอธิษฐานอย่างลึกซึ้งและจริงใจ เพื่อแสดงปาฏิหาริย์และช่วยชีวิตและชะตากรรมของผู้สิ้นหวังที่สุด มีสำเนาของไอคอนแสดงอยู่ แต่ต้นฉบับอยู่ในอาราม

ภาพนี้ได้มาครั้งแรกเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 เมื่อปรากฏต่อชาวนาคนหนึ่งซึ่งเป็นทหารเกษียณอายุซึ่งกระตือรือร้นที่จะรักษาให้หายจากความเจ็บป่วย... ความเจ็บป่วยของรัสเซียที่ขมขื่นที่สุด ความหลงใหลที่อันตรายที่สุด - การดื่มไวน์ หลังจากเดินทางอันยากลำบากของผู้แสวงบุญแล้ว เขาได้สวดมนต์ภาวนาที่ไอคอนที่พบ และกลับบ้านโดยสมบูรณ์แข็งแรง ไอคอนนี้ได้รับการเคารพนับถือผู้ศรัทธาหลายคนแห่กันไปจนกระทั่งปี 1929 เมื่อพวกบอลเชวิคทำลายอาราม Serpukhov และทำลายไอคอน

ในปี 1993 จิตรกรไอคอน Alexander Sokolov ได้สร้าง "ถ้วยที่ไม่รู้จักเหนื่อย" ขึ้นใหม่จริง ๆ โดยพัฒนาสัญลักษณ์ที่เป็นอิสระภายใต้สายตาที่ละเอียดอ่อนของที่ปรึกษาทางจิตวิญญาณของเขา นี่เป็นผลงานของเขาในการบูรณะอารามเขาทำงานฟรี

ในยุค 90 ที่รุ่งโรจน์ ท่ามกลางการล่มสลายของประเทศ ความมึนเมาอันขมขื่นสำหรับหลาย ๆ คนเป็นจุดสุดท้ายที่น่าเศร้าในชะตากรรมที่แตกสลาย ความรุ่งโรจน์ในอดีตของพระมารดาของพระเจ้าที่ฟื้นคืนชีพไม่ได้จางหายไปและผู้คนก็ไปที่ "ถ้วยที่ไม่สิ้นสุด" มาเป็นร้อยเป็นพัน และในไม่ช้าก็ทวีคูณนับไม่ถ้วน ความจริงที่ว่าไอคอนนั้นถูกปกคลุมอย่างแท้จริงด้วย "ม่าน" ของเครื่องบูชาอันหนาทึบจากนักบวชที่ได้รับการรักษาเป็นพยานว่าการตอบรับคำอธิษฐานนั้นกว้างแค่ไหน พวกเขาบริจาคแหวน (เพื่อแสดงความขอบคุณต่อครอบครัวที่ได้รับการช่วยเหลือ) โซ่ ต่างหู และเครื่องประดับอื่นๆ ต้องขอบคุณของขวัญอันมากมายจากผู้แสวงบุญ ไอคอนนี้ไม่เพียงแต่ได้รับกรอบใหม่เท่านั้น แต่ยังเริ่มมีการบูรณะอารามอีกด้วย

สำหรับคำถามทั้งหมดเกี่ยวกับเรื่องนี้ Sokolov ตอบว่าปาฏิหาริย์เป็นเรื่องธรรมดาสำหรับผู้เชื่อซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของความเป็นจริง ในการสัมภาษณ์ครั้งล่าสุดของเขา จิตรกรไอคอนคนนี้ยอมรับว่าเขาไม่ได้ถือว่าพรสวรรค์ของเขาเป็นการเชื่อฟังหรือความสำเร็จในรูปแบบใดรูปแบบหนึ่ง:

“ความรู้สึกแรกเมื่อฉันเพิ่งเริ่มต้นเป็นความรู้สึกดั้งเดิมในวัยเยาว์: ฉันคิดว่าด้วยพรสวรรค์ของฉันฉันสามารถรับใช้ศาสนจักรและผู้คนได้ แล้วความเข้าใจที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงก็ปรากฏขึ้นว่านี่ไม่ใช่การรับใช้ศาสนจักรและผู้คน แต่เป็นเพียงเส้นทาง ”.

บางครั้งจิตรกรไอคอนก็ถูกกล่าวหาว่ามีจิตวิทยามากเกินไป และถ้ามาเรียภรรยาของเขามีส่วนร่วมในการวาดภาพทางจิตวิญญาณซึ่งไม่ใช่เรื่องยากนักที่จะผสมผสานลักษณะนิสัยของมนุษย์และบุคลิกภาพทางโลกเข้ากับการเรียกร้องอย่างสูงในการรับใช้พระเจ้าในรูปของนักบวชหรือพระสงฆ์จากนั้น Alexander Sokolov ก็วาดภาพใบหน้าของ พระคริสต์ พระมารดาของพระเจ้า และนักบุญ - ภาพสวดมนต์ แต่สำหรับเขาแล้ว วิธีการเฉพาะบุคคลดังกล่าวไม่ใช่ความพยายามที่จะดูหมิ่นศิลปะการวาดภาพไอคอนหรือทำให้ได้ภาพเหมือนเหมือนคน แต่เป็นความพยายามที่จะถ่ายทอดความลึกของบุคลิกภาพของนักบุญ ตัวอย่างเช่น Sokolov ทำงานกับไอคอน "Royal Martyrs" เป็นเวลาประมาณ 2 ปี เขาศึกษาแหล่งข้อมูลต่าง ๆ เกี่ยวกับชีวิตของราชวงศ์โดยพยายามค้นหาข้อมูลเกี่ยวกับลักษณะของลูกสาวโรมานอฟแต่ละคนให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ปัจจุบัน พระภิกษุสวดภาวนาที่ไอคอนนี้ในอาราม Smolensk บน Valaam

“บทบาทของไอคอนในชีวิตของเราคือบทบาทของพยาน ความทรงจำของพระศาสนจักรเก็บกรณีต่างๆ มากมายเกี่ยวกับอิทธิพลของพลังเหนือธรรมชาติที่มีต่อผู้คนโดยตรงผ่านไอคอน การมอง บางครั้งคำพูด จ่าหน้าถึงสิ่งที่จะเกิดขึ้น ดังนั้นจึงเป็น น่ากลัวที่จะทำงานกับบอร์ดพวกนี้ ไร้ยางอาย เห็นแก่ตัว โง่เขลา เปลี่ยนรูปสัญลักษณ์เป็นการผลิต ไอคอนเป็นสินค้าก็น่ากลัว”

การจัดแสดงจำนวนมากเป็นภาพร่าง สำเนา หรือภาพถ่าย แต่ไม่สามารถเป็นอย่างอื่นได้ เนื่องจากต้นฉบับอยู่ในโบสถ์ - ในรูปแบบของจิตรกรรมฝาผนัง โมเสก ไอคอน และสัญลักษณ์ทั้งหมด นอกจากนี้ยังมีผลงานมากมายจากคอลเลกชันส่วนตัวที่ไม่ได้เก็บไว้เป็นภาพวาดหรือวัตถุศิลปะสำหรับสะสม แต่เป็นมรดกสืบทอดที่แท้จริงของครอบครัว คุณสามารถดูได้จนถึงวันที่ 27 กุมภาพันธ์ - นิทรรศการจะปิดในวันครบรอบอันน่าเศร้า

ผลงานที่สร้างขึ้นโดยจิตรกรไอคอนชาวรัสเซียช่วยเสริมภาพวาดของศิลปิน Maria Vishnyak ภรรยาม่ายของเขา ความคิดสร้างสรรค์ของคู่สมรสมีความเกี่ยวพันกันเป็นส่วนใหญ่และเสริมซึ่งกันและกัน Maria Vishnyak วาดภาพเหมือนของนักบวชหลายคนซึ่งจิตรกรไอคอนสื่อสารด้วยซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อชีวิตและงานของเขา: Metropolitan Anthony แห่ง Sourozh, Archimandrite Zinon, คุณพ่อ Anatoly Yakovinซึ่งเป็นผู้อวยพรให้ศิลปินอเล็กซานเดอร์วาดภาพสัญลักษณ์แรกของเขาสำหรับโบสถ์เล็กๆ ในภูมิภาควลาดิเมียร์ ปัจจุบัน วัดแห่งนี้ในหมู่บ้าน Velikodvorye ใกล้กับ Gus-Khrustalny ถือเป็นอนุสรณ์สถานที่แท้จริงของภาพวาดไอคอนรัสเซียที่ได้รับการฟื้นฟู

Maria Vishnyak ตั้งข้อสังเกตว่าบนไอคอนที่ Sokolov วาดคุณจะไม่เห็นการแสดงออกที่เข้มงวดและรุนแรงเกินไปของใบหน้าของนักบุญ ความเมตตาอันไม่มีที่สิ้นสุดสำหรับผู้อธิษฐานคนบาปเท่านั้น

“ ฉันถูกเลี้ยงดูมาในครอบครัวที่ไม่ใช่ศาสนาของสหภาพโซเวียตและมาโบสถ์เป็นส่วนใหญ่ต้องขอบคุณไอคอน... ไอคอนนี้ดึงดูดฉันด้วยความที่เข้าใจยากมันเป็นข้อความในภาษาที่เข้าใจยาก แต่ความหมายหลักของข้อความนั้นชัดเจน . และแสดงออกมาในรูปลักษณ์ของพระผู้ช่วยให้รอดจากไอคอนแห่งศตวรรษที่ 15 (Rublevsky Spas) เมื่อเข้ามาในห้องโถงฉันได้พบกับการจ้องมองแห่งความรัก มันซาบซึ้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาจาก "เด็กกำพร้าทางวิญญาณ" และส่วนตัวของฉัน ... "(จากบันทึกของ Alexander Sokolov)

เอกสาร

Alexander Sokolov เกิดเมื่อปี 2502 ที่กรุงมอสโก เขารับราชการในกองทัพในกองเรือบอลติก เรียนที่โรงเรียนศิลปะที่ตั้งชื่อตาม Surikov ที่ Academy of Arts, สถาบันศิลปะและอุตสาหกรรมแห่งรัฐมอสโกตั้งชื่อตาม เอส.จี. สโตรกานอฟ. เขาทำงานร่วมกับจิตรกรไอคอนชื่อดังชาวรัสเซีย Archimandrite Zinon (Theodore) ในเรื่องสัญลักษณ์ในหมู่บ้าน Pyatnitsa ภูมิภาค Vladimir เขาวาดภาพโบสถ์ในรัสเซียและต่างประเทศ: ในโปแลนด์ ญี่ปุ่น สหรัฐอเมริกา กรีซ อาเซอร์ไบจาน ไซปรัส

นิทรรศการส่วนตัวของไอคอนโดย Alexander Sokolov จัดขึ้นในญี่ปุ่น (1997), อินเดีย (1998), ลักเซมเบิร์ก (1998), สหรัฐอเมริกา (1998), ฟินแลนด์ (2006) เป็นต้น ในปี 2014 เขาทำงานเกี่ยวกับการสร้างรูปแท่นบูชาสำหรับวัดในซิซิลี (อิตาลี) เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 27 กุมภาพันธ์ 2558 ในกรุงมอสโกหลังจากป่วยหนัก

ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Alexander Sokolov

ไอคอนของพระแม่มารีผู้ศักดิ์สิทธิ์ "ถ้วยที่ไม่สิ้นสุด"
ไอคอนสำหรับวิหาร Paraskeva Pyatnitsa ในหมู่บ้าน Velikodvorye ภูมิภาค Vladimir
ไอคอน "ผู้พลีชีพ"

มีกล้องพร้อมแฟลชได้มั้ยคะ – ลูกสาววัยแปดขวบของฉันถาม Alexander Sokolov จิตรกรผู้มีชื่อเสียง เตรียมตัวถ่ายภาพในเวิร์คช็อปของเขา “มีค่าธรรมเนียม” อาจารย์ตอบติดตลก

Oksana Golovko ในการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Alexander Sokolov

อเล็กซานเดอร์ มิคาอิโลวิช โซโคลอฟ

เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2503 พ.ศ. 2515–2521 เรียนที่โรงเรียนศิลปะมอสโกที่ Academy of Arts เขาศึกษาที่โรงเรียนศิลปะและอุตสาหกรรมระดับสูงของมอสโก (เดิมชื่อ Stroganov) - ปัจจุบันเป็นสถาบันศิลปะและอุตสาหกรรมแห่งรัฐมอสโกซึ่งตั้งชื่อตาม S. G. Stroganov ร่วมบูรณะวัดนักบุญดาเนียล ร่วมทาสีวัดวาอาราม. Paraskeva ในหมู่บ้าน วันศุกร์ ภูมิภาควลาดิเมียร์ นักบุญยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนาในมอสโก โบสถ์ไม้ในหมู่บ้าน สุคะวะเจแปน ตลอดจนพระวิหารในสหรัฐอเมริกาและโปแลนด์ เขาสอนการวาดภาพไอคอนในรัสเซียและญี่ปุ่น อาศัยและทำงานในมอสโก แต่งงานกับศิลปิน Maria Vishnyak ลูกสี่คน

ให้ร้อยดอกไม้เบ่งบาน

– ฉันยอมรับหลักการของประธานเหมา: ปล่อยให้ดอกไม้นับร้อยบาน ฉันไม่คิดว่ามันคุ้มค่าที่จะเลือก: วิญญาณหายใจไปในที่ที่ต้องการ - ศิลปินตอบคำถามว่าสไตล์การวาดภาพไอคอนใดที่ใกล้กับเขามากขึ้น. – Adolf Ovchinnikov นักบูรณะที่มีชื่อเสียงเคยกล่าวไว้ว่า “เมื่อเราเพิ่งเริ่มทำงานในการบูรณะ เราเป็นเพียงยุคก่อนมองโกลเท่านั้น แต่ตอนนี้เราต้องขออภัยในศตวรรษที่ 18”

ภาพเหล่านี้จะพบในเวลาที่ต่างกัน เช่นเดียวกับของที่มีคุณภาพต่ำ ฉันเคยเห็นไอคอนที่วาดไว้ - มันเป็นฝันร้าย ขาดรสชาติ! ความแตกต่างระหว่างประสบการณ์ทางจิตวิญญาณและนักพรตระดับสูงของเขาในวรรณคดี ในชีวิตของเขา และความไม่รู้สึกทางศิลปะในการวาดภาพไอคอนเป็นสิ่งที่น่าทึ่ง

– ทุกคนวิพากษ์วิจารณ์การคัดลอกตัวอย่าง เขียนอย่างไร? จะหาวิธีอย่างไรเพื่อไม่ให้เข้าสู่ "การตระหนักรู้ในตนเอง" หรือการลอกเลียนแบบโดยไม่มีตัวตนเท่านั้น?

– ฉันคิดว่าแน่นอนว่าคน ๆ หนึ่งนั่งคัดลอกไอคอนและหารายได้จะดีกว่าการวาดภาพวัตถุที่มีลักษณะตรงกันข้าม ถึงกระนั้น มันก็ทำให้เราใกล้ชิดศาสนจักรมากขึ้น

– ชายขอบ – ในความหมายใด?

– ในแง่หนึ่งศิลปะคริสตจักรถือเป็นชนชั้นสูง ตามคำจำกัดความ บุคคลต้องรู้และเข้าใจมาก ในทางกลับกัน – ส่วนขอบ. นี่คือคนจำนวนมากที่จะไม่ใช่ "นายแห่งชีวิต" อย่างแน่นอน ในขณะเดียวกัน ศิลปะในโบสถ์เปิดให้ทุกคนเข้าชม แต่ไม่ใช่ทุกคนที่ต้องการ

– จิตรกรไอคอนจะหลีกเลี่ยงการกลายเป็น “ผู้ประทับตรา” ได้อย่างไร

ความสามัคคีอันศักดิ์สิทธิ์

– คุณตั้งใจเห็นไอคอนนี้เป็นครั้งแรกเมื่อใด?

– ฉันอายุ 14-15 ปี ฉันเรียนที่ Moscow Secondary Art School ที่ Academy of Arts จากนั้นเธอก็ตั้งอยู่ที่ Lavrushinsky Lane ตรงข้าม Tretyakov Gallery ฉันจำความรู้สึกของตัวเองได้เมื่อเข้าไปในห้องโถงที่ Zvenigorod Spas แขวนอยู่: ขนลุก หากไม่มีความสูงส่งใด ๆ ซึ่งฉันคงไม่สามารถทำได้โดยสิ้นเชิง ฉันรู้สึกถึงแสงที่เล็ดลอดออกมาจากไอคอนและรับรู้ว่ามันเป็นปรากฏการณ์อย่างแม่นยำ

– ยึดถือมีความหมายต่อคุณอย่างไร?

– ตอนแรกมีความรู้สึกเหมือนเจอไอคอน ฉันอยากรู้มากขึ้นเพื่อทำความเข้าใจ ยังมีหนทางอีกยาวไกลในการทำความเข้าใจว่าไอคอนคืออะไร

ครู

– คุณเรียนที่ไหนและจากใคร?

– ครูหลักคือผู้สารภาพของฉันและผู้สารภาพกับภรรยาของฉัน Maria Vishnyak พ่อ Anatoly Yakovin ซึ่งรับใช้ในหมู่บ้าน Pyatnitsa ภูมิภาค Vladimir เขาเสียชีวิตเมื่อสิบปีก่อน สำหรับฉันสำหรับจิตรกรไอคอนหลายคน เขาเป็นผู้เชี่ยวชาญอันดับหนึ่งในสาขาศิลปะคริสตจักรรัสเซียโบราณ เขาเข้าใจและชื่นชมมัน

ฉันเริ่มทำงานในใจกลางเมืองกราบาร์ด้วย ขั้นแรก เป็นเวลาหนึ่งเดือนในฐานะตัวแทนจัดหาสินค้า และจากนั้นในห้องสมุดในฐานะผู้ดูแลนิทรรศการในพิพิธภัณฑ์ เขาช่วยจัดนิทรรศการ เช่น "โปสเตอร์แผนห้าปีแรก" สิ่งสำคัญคือฉันมีโอกาสใช้ห้องสมุดของศูนย์ Grabar ซึ่งมีสื่อที่น่าสนใจมากมายรวมถึงรูปแบบที่พิมพ์ดีดการแปลหนังสือเกี่ยวกับเทคนิคศิลปะยุคกลางและการวาดภาพไอคอนที่ยังไม่ได้ตีพิมพ์ด้วยซ้ำ

การเรียนสองปีให้อะไรฉันมากมายมากมาย เป็นไปได้ที่จะศึกษาต่อเพิ่มเติม แต่ในปี 1983 คริสตจักรกลับคืนมาพวกเขาเริ่มบูรณะและบาทหลวงซีนอน (ธีโอดอร์) จิตรกรไอคอนชื่อดังก็ถูกส่งไปที่นั่นโดยพระสังฆราช และฉันได้ร่วมงานกับเขาที่อารามเซนต์ดาเนียลเป็นเวลาหนึ่งปี

– ถ้าเรารับครูในชีวิต แง่จิตวิญญาณ จะตั้งชื่อใครได้?

– อีกครั้ง – คุณพ่ออนาโตลี หลังจากที่เขาเสียชีวิต พวกเราโดยเฉพาะภรรยาของผมก็เริ่มสื่อสารกันอย่างใกล้ชิด เธอวาดภาพเหมือนของเขา - เป็นภาพเดียวที่เขาวาดในช่วงชีวิตของเขา ตอนนั้นเขาอ่อนแออยู่แล้ว เขาหยุดมารัสเซียด้วยตัวเอง และเราก็ไปพบเขาหลายครั้งทั้งแบบครอบครัวและมีลูกๆ

นอกจากนี้ ทุกๆ ปี ผมไปอเมริกาประมาณหกปี เพื่อพบอธิการบดีของอาสนวิหารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก John the Baptist ในวอชิงตัน ซึ่งเป็นเจ้าภาพออกอากาศออร์โธดอกซ์ทาง Voice of America เป็นเวลาเกือบ 30 ปี เมื่อภรรยาของฉันและฉันเห็นคุณพ่อวิกเตอร์เป็นครั้งแรกได้ยินวลีแรกที่เขาพูดเราก็อ้าปากค้าง: เขากลายเป็นคนที่คล้ายกับคุณพ่ออนาโตลีอย่างน่าประหลาดใจ!

ยิ่งกว่าปาฏิหาริย์

– นี่คือการมีอยู่ของพลังศักดิ์สิทธิ์ที่ลึกลับและอธิบายไม่ได้ ซึ่งแสดงออกมาเพื่อตอบสนองต่อความหวัง แรงบันดาลใจ และการร้องขอของผู้คน

– มีความรับผิดชอบในการวาดภาพไอคอนมหัศจรรย์หรือไม่?

“น่าเสียดายที่ฉันวาดไอคอนนี้ด้วยตัวเอง แต่บางครั้งฉันก็ไม่รังเกียจที่จะดื่มกับเพื่อนดีๆ” ศิลปินตอบด้วยเสียงหัวเราะ. – แต่เอาจริง ๆ ใช่ ความรับผิดชอบเพิ่มขึ้น แต่ไม่ใช่เพราะไอคอนเฉพาะ แต่เป็นเพราะอายุ การตระหนักว่าทุกปีมีเวลาเหลือน้อยลง

ที่ชื่นชอบ

– คุณมีไอคอน รูปภาพ ที่คุณชอบวาดภาพหรือไม่?

– ฉันชอบสัญลักษณ์ของไอคอน Korsun Mother of God และบังเอิญฉันวาดมันหลายครั้ง ฉันเขียน Image Not Made by Hands หลายครั้ง แต่นี่เป็นไอคอนดั้งเดิม ดังนั้นจึงสมเหตุสมผลที่จะกลับมาดูซ้ำแล้วซ้ำอีก - เพื่อดูว่าตัวเองมาจากไหนหรือไม่ได้มา ฉันเขียนถึงนักบุญนิโคลัสอยู่ตลอดเวลา เขาเป็นที่รู้จักและน่าสนใจในการเขียนอยู่เสมอ

ฉันเขียนมากกว่าหนึ่งครั้งจากรูปถ่าย เป็นสิ่งสำคัญสำหรับฉันที่จะถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของนักบุญที่ได้รับการชำระให้บริสุทธิ์ด้วยแสงอันศักดิ์สิทธิ์

– สิ่งที่น่าสนใจกว่า – ภาพวาดโบสถ์ขนาดใหญ่หรือภาพวาดไอคอน?

– ฉันชอบทำทุกอย่าง และโดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งที่ฉันไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไร ฉันมักจะทำสิ่งที่ฉันไม่เคยลองโดยไม่สนใจเรื่องกีฬา มันทำให้ฉันมีพลังและแรงบันดาลใจ

และบางครั้งคุณต้องทำอะไรใหม่ๆ เช่น ทาสีผนัง แม้ว่าตอนนี้ร่างกายจะยากลำบากและต้องใช้ความตั้งใจ คุณต้องบังคับตัวเอง ตื่นเช้า และทำงานหนัก คุณต้องมีระเบียบวินัยและการมีปฏิสัมพันธ์กับผู้คน การจัดการวาดภาพและระบายสีในทีมเป็นอาชีพที่แยกจากกันยาก นั่นเป็นเหตุผลที่ตอนนี้ฉันกำลังวาดภาพหนึ่ง – โบสถ์ของพระมารดาแห่งคาซานในหมู่บ้าน Puchkovo ใกล้กรุงมอสโก

มีหลายสิ่งที่ฉันชอบทำ: แกะสลักไม้ แกะสลักหิน...

– กระบวนการวาดภาพไอคอนแตกต่างจากกระบวนการวาดภาพอย่างไร?

– มีการควบคุมกระบวนการวาดภาพไอคอน ทุกการกระทำโดยการทำซ้ำสูตรสัญลักษณ์บางอย่างบุคคลจะคุ้นเคยกับสิ่งที่เขากำลังทำอยู่ ตามหลักการแล้ว งานของจิตรกรไอคอนควรเป็นบริการที่มีความหมาย และทุกขั้นตอนเริ่มต้นด้วยการเลือกวัสดุก็เต็มไปด้วยความหมาย

มีการอธิบายความหมายเชิงสัญลักษณ์ของผลงานแต่ละชิ้นของจิตรกรไอคอน งานวัตถุและงานจิตวิญญาณมีความเชื่อมโยงกันมาก ในความเป็นจริง ทุกสิ่งที่ฉันพูดถึงสามารถนำไปใช้ได้เพียงบางส่วนเท่านั้น

ศิลปินสองคนในบ้าน

– ศิลปินสองคนในครอบครัว คุณและภรรยาวิจารณ์กัน ปรึกษากันไหม?

ฉันต้องการความช่วยเหลือ และฉันปรึกษากับทุกคน กับลูกๆ ภรรยา คนรู้จัก ทั้งคนที่เข้าใจและคนที่ไม่เข้าใจ ท้ายที่สุดแล้ว ฉันทำงานเพื่อผู้คน และฉันต้องการมุมมองที่เป็นสากลเช่นนี้ และโดยธรรมชาติแล้ว ฉันเป็นคนไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใด สามารถประนีประนอมได้

– วันเริ่มต้นด้วยการประชุมเชิงปฏิบัติการหรือไม่?

– ในตอนเช้าฉันมักจะอยู่ที่ไซต์งาน จากนั้นฉันก็ไปที่เวิร์คช็อปที่ฉันและภรรยาทำงานอยู่

– เด็กไม่ใช่ศิลปินเหรอ?

– ลูกสาวคนโตจบการศึกษาจากภาควิชาประวัติศาสตร์ของ Moscow State University แต่งงานกับประติมากรที่แกะสลักรูปสัญลักษณ์และช่วยเหลือเขา เธอสามารถปิดทองและทาสีได้ แต่เธอมีลูกเล็กๆสามคน...

ลูกสาวอีกคนเป็นนักออกแบบแฟชั่นจากการศึกษา เขายังรู้วิธีปิดทองด้วย ตอนนี้เขาให้ทองคำแก่ฉันสำหรับพระวิหาร—เขาทำงานพาร์ทไทม์

Son Vanya ทำได้ทุกอย่าง - ปั้น, วาดรูป แต่เขาทำชิ้นเล็กชิ้นน้อย เขาเป็นแม่ครัว ภรรยาของฉันเคยถามว่า:“ แวนทำอาหาร Borscht คุณเป็นแม่ครัว” ซึ่งคำตอบก็มา: “ไม่ ฉันจะไม่ทำ พ่อครัวไม่ใช่สิ่งที่คุณคิด!”

– เด็กๆ โตขึ้นและไม่หยุดไปโบสถ์?

“พวกเขาไปโบสถ์ แต่สำหรับพวกเขามันไม่เหมือนกับพวกเรา” สิ่งที่ไม่ได้ซื้อในราคามักจะไม่มีมูลค่า และพวกเขาอยู่ในชีวิตคริสตจักรมาตั้งแต่เด็ก สำหรับพวกเขา ทุกอย่างเป็นไปตามธรรมชาติ สงบ เรียบง่าย และไม่มีการเปิดเผยใดๆ ฉันคิดว่าทุกคนยังคงมีการค้นพบพระเจ้าที่แท้จริงรออยู่ข้างหน้าพวกเขา

– คุณอุทิศเวลาให้กับทั้งงานและลูกๆ ได้อย่างไรตอนที่เขายังเด็ก?

ในขณะนี้ ลูกชายอีวานก็ปรากฏตัวที่ประตู.

- แวนตอบฉันหน่อยสิเราเลี้ยงคุณมายังไง? –

– ฉันมีคำถามโต้แย้ง: ครอบครัวของคุณรบกวนความคิดสร้างสรรค์ของคุณหรือไม่? – ถามอีวาน.

- รบกวน - Alexander Mikhailovich พูดพร้อมกับหัวเราะ- ตลอดเวลา…

- มีพวกเราสี่คน - อีวานพูดต่อ“เราสามารถพูดได้ว่าพ่อแม่ของเราอาศัยอยู่แยกจากเรา - ในเวิร์คช็อปกลับมาพักค้างคืนเท่านั้น และเด็กๆก็อยู่ที่บ้าน คุณพาฉันไปโรงเรียนครั้งหนึ่ง - ตอนชั้นประถมศึกษาปีที่ 1

“ฉันมาประชุมผู้ปกครองกี่ครั้งแล้ว” ศิลปินเล่า “แต่หาชั้นเรียนไม่เจอ” และฉันตัดสินใจว่าจะไม่ไปอีกต่อไป Vanya แก้ไขปัญหาทั้งหมดของเขาเองมาตั้งแต่เด็ก ตอนนี้เขาต้องจ่ายค่าเล่าเรียนในวิทยาลัยภายในไม่กี่วัน

– แล้วครอบครัวใหญ่และปัญหาเกี่ยวกับการตระหนักรู้ในตนเองล่ะ: คุณมักจะต้องทำอะไรบางอย่างเพื่อหารายได้หรือไม่?

– ฉันมีวิกฤตวัยกลางคนที่เกิดขึ้นมาเป็นเวลา 10 ปีแล้ว ฉันอยากจะละทิ้งงานที่ได้รับมอบหมายเหล่านี้และทำอะไรบางอย่างเพื่อตัวเองจริงๆ สิ่งที่ฉันต้องการ แต่จนถึงตอนนี้มันใช้งานได้เพียงประปรายเท่านั้น เด็กไม่ได้เป็นอิสระอย่างสมบูรณ์ เฉพาะปีนี้พวกเขาหยุดรับเงินแบบนั้น

– สถานการณ์เกิดขึ้นเมื่อดูเหมือนว่าทุกอย่างไม่เป็นไปตามที่ควรยอมแพ้สภาวะใกล้จะซึมเศร้าหรือไม่?

– ฉันไม่ได้ไปตั้งแต่ฉันอายุ 16 ปี และถึงอย่างนั้น – หลังจากการรวมตัวที่เป็นมิตรเท่านั้น

จัดทำโดย Oksana Golovko
ภาพถ่ายโดย Yulia Makoveychuk

“ไอคอนคือหนทาง...”

ฉันเติบโตมาในครอบครัวธรรมดาๆ ที่ไม่ใช่ศาสนาของสหภาพโซเวียต และมาโบสถ์เป็นส่วนใหญ่ ต้องขอบคุณไอคอนต่างๆ... ไอคอนนี้ดึงดูดฉันด้วยความที่เข้าใจยาก มันเป็นข้อความในภาษาที่ไม่รู้จัก แต่ความหมายหลักของข้อความนั้นชัดเจน และแสดงออกมาในรูปลักษณ์ของพระผู้ช่วยให้รอดจากไอคอนศตวรรษที่ 15 (Rublevsky Spas) เมื่อเข้าไปในห้องโถง ฉันได้พบกับการจ้องมองแห่งความรัก นี่เป็นเรื่องที่น่าประทับใจ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาถึง “ความเป็นเด็กกำพร้าทางจิตวิญญาณ” ของเราและส่วนตัวของฉัน...

/จากบันทึกของ Alexander Sokolov/

Alexander Sokolov เกิดเมื่อปี 2502 ที่กรุงมอสโก เขาเรียนที่โรงเรียนศิลปะที่ตั้งชื่อตาม Surikov ที่ Academy of Arts, สถาบันศิลปะและอุตสาหกรรมแห่งรัฐมอสโกตั้งชื่อตาม เอส.จี. สโตรกานอฟ. เขาทำงานร่วมกับจิตรกรไอคอนชื่อดังชาวรัสเซีย Archimandrite Zinon (Theodore) ในเรื่องสัญลักษณ์ในหมู่บ้าน Pyatnitsa ภูมิภาค Vladimir เขาวาดภาพโบสถ์ในรัสเซียและต่างประเทศ: ในโปแลนด์ ญี่ปุ่น สหรัฐอเมริกา กรีซ อาเซอร์ไบจาน ไซปรัส

– คุณตั้งใจเห็นไอคอนนี้เป็นครั้งแรกเมื่อใด?

– ฉันอายุ 14-15 ปี ฉันเรียนที่ Moscow Secondary Art School ที่ Academy of Arts จากนั้นเธอก็ตั้งอยู่ที่ Lavrushinsky Lane ตรงข้าม Tretyakov Gallery ฉันจำความรู้สึกของตัวเองได้เมื่อเข้าไปในห้องโถงที่ Zvenigorod Spas ของ Rublev แขวนอยู่: ขนลุก หากไม่มีความสูงส่งใด ๆ ซึ่งฉันคงไม่สามารถทำได้โดยสิ้นเชิง ฉันรู้สึกถึงแสงที่เล็ดลอดออกมาจากไอคอนและรับรู้ว่ามันเป็นปรากฏการณ์อย่างแม่นยำ

และเป้าหมายหลักคือการสร้างจิตวิญญาณของตนเอง หากบุคคลหนึ่งมีส่วนร่วมในงานศิลปะของคริสตจักร เขาจะปรับให้เข้ากับความกลมกลืนอันศักดิ์สิทธิ์

– กระบวนการวาดภาพไอคอนแตกต่างจากกระบวนการวาดภาพอย่างไร?

ที่อารามวาลาอัม เราพยายามอุทิศสิ่งที่ดีที่สุดแด่พระเจ้า ดังนั้นช่างฝีมือที่สร้างรูปศักดิ์สิทธิ์สำหรับอุโบสถและวัดของอารามจึงได้รับการคัดเลือกด้วยความเอาใจใส่เป็นพิเศษ แบบที่พวกเขาวาดไม่เพียงแต่ด้วยแปรงเท่านั้น แต่ยังด้วยหัวใจของตัวเองด้วย - บริสุทธิ์ เปิดกว้าง และเปี่ยมไปด้วยความรัก Alexander Sokolov เป็นหนึ่งในนั้น รายงานข่าวของอาราม Valaam

ในเดือนกุมภาพันธ์ของปีนี้ หลังจากป่วยหนัก เขาได้พักผ่อนในองค์พระผู้เป็นเจ้า ภาพวาดของวิหารในไซปรัสซึ่ง Alexander Mikhailovich ทำงานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตยังคงสร้างไม่เสร็จ ตอนนี้สีของเขาเย็นและแห้งในสตูดิโอของเขาในมอสโก อย่างไรก็ตาม วิถีทางของพระเจ้านั้นลึกลับ และไม่ใช่หน้าที่ของเราที่จะตัดสินว่าบุคคลนั้นออกจากโลกอื่นตรงเวลาหรือไม่ ยิ่งไปกว่านั้น ตลอด 55 ปีในชีวิตของเขา Alexander Mikhailovich สามารถทำอะไรได้มากมาย...

การประชุม

จิตวิญญาณของเขาถูกดึงดูดไปสู่ความคิดสร้างสรรค์มาตั้งแต่เด็ก ในตอนแรกเขาวาดภาพตัวเอง จากนั้นป้าก็สังเกตเห็นพรสวรรค์และความขยันของเขา และช่วยหลานชายของเธอเข้าเรียนที่โรงเรียนศิลปะมัธยมศึกษามอสโกที่ Academy of Arts ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาสำเร็จ

โรงเรียนแห่งนี้ตั้งอยู่ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาบนถนน Lavrushinsky ตรงข้าม Tretyakov Gallery ที่นั่นเจ้านายในอนาคตเห็นไอคอนเป็นครั้งแรก มันคือ Zvenigorod Spas ของ Andrei Rublev เพียงมองพระพักตร์ของพระผู้ช่วยให้รอดก็สั่นสะท้านไปถึงสันหลังของศิลปินหนุ่ม จากนั้นตลอดชีวิตเขาก็จำได้ว่าเขารู้สึกถึงความสง่างามและแสงศักดิ์สิทธิ์ที่เล็ดลอดออกมาจากรูปเคารพศักดิ์สิทธิ์

เมื่ออายุ 16 ปี อเล็กซานเดอร์รับบัพติศมา และฉันก็คิดทันทีว่าจะลองวาดไอคอน แต่เขาแค่ไม่มีเวลาเพียงพอ ศิลปินหนุ่มได้รับเรียกให้รับราชการในกองทัพเรือ ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2523 เขาถูกปลดประจำการและแต่งงานกับ Maria Vishnyak ทันทีซึ่งเขาเรียนที่โรงเรียนศิลปะด้วย หนึ่งเดือนต่อมา Alexander Mikhailovich วาดภาพแรกบนกระดานที่เขาเตรียมไว้ระหว่างการรับราชการทหาร นี่คือรายการไอคอนของ Saint Paraskeva จากมหาวิหารขอร้องซึ่งตั้งอยู่ที่สุสาน Rogozhskoye ขออภัย รายการนี้ไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ แต่ไอคอนที่สอง - "อย่าร้องไห้เพื่อแม่" - ยังคงอยู่ในตระกูล Sokolov-Vishnyak จนถึงทุกวันนี้

พี่เลี้ยง

Alexander Mikhailovich เริ่มวาดภาพไอคอนในสมัยโซเวียต เมื่อกิจกรรมของคริสตจักรอยู่ภายใต้การห้ามที่เข้มงวดที่สุด ตามมาตราประมวลกฎหมายอาญาเรื่อง “การผลิตวัตถุทางศาสนา” อาจถูกดำเนินคดีฐานวาดภาพไอคอนได้ อย่างไรก็ตาม ถึงกระนั้น ผู้คนก็ยังคงสร้างถวายเกียรติแด่พระเจ้าและวิสุทธิชนทั้งหมดของพระองค์ นอกจากนี้ บางคนยังเริ่มต้นจากศูนย์โดยไม่มีครูเลย แต่ Alexander Mikhailovich โชคดีในเรื่องนี้ องค์พระผู้เป็นเจ้าทรงส่งที่ปรึกษาที่ชาญฉลาดและรอบรู้มาให้เขา

หนึ่งในนั้นคือผู้สารภาพของตระกูล Sokolov-Vishnyak พ่อ Anatoly Yakovin ซึ่งรับใช้ในหมู่บ้าน Pyatnitsa ภูมิภาค Vladimir ตัวเขาเองไม่ใช่ศิลปิน แต่การก่อสร้างโบสถ์ไม้ของเขากลายเป็นมาตรฐานสำหรับการตกแต่งภายในของโบสถ์สำหรับ Alexander Mikhailovich ไปตลอดชีวิต

พ่อคอยช่วยเหลือและสนับสนุนลูกฝ่ายวิญญาณของเขาเสมอ ไม่เพียงแต่คำพูดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการกระทำด้วย เมื่อนายน้อยกลายเป็นหัวหน้าครอบครัวและไม่มีเงิน คุณพ่ออนาโตลีให้เขาเขียนสำเนาไอคอนและเลือกงานสร้างสรรค์ให้เขา ซึ่งเป็นงานที่อเล็กซานเดอร์สามารถคิด ไตร่ตรอง และสรุปได้เอง

จิตรกรไอคอน Boris Andreev ช่วยในการสอนเทคนิคนี้ เขาเป็นผู้บูรณะที่ศูนย์วิจัยและฟื้นฟูศิลปะซึ่งตั้งชื่อตามนักวิชาการ I.E. Grabar และวาดภาพไอคอนกึ่งใต้ดิน หลังจากนั้นไม่นาน Alexander Mikhailovich เองก็เริ่มทำงานในศูนย์เดียวกันและได้พบกับที่ปรึกษาอีกคนที่นั่น Adolf Ovchinnikov ผู้พัฒนาเทคโนโลยีการวาดภาพไอคอนที่แม่นยำ

ตลอดชีวิตของเขา Alexander Mikhailovich จดจำด้วยความขอบคุณ Alexander Komarov ผู้เขียนตำราเรียนเกี่ยวกับการวาดภาพที่ยิ่งใหญ่ จิตรกรไอคอนหนุ่มพบเขาที่ Stroganovka ซึ่งเขาศึกษาการบูรณะ เทคโนโลยี และการคัดลอก

และแน่นอนว่าการทำงานร่วมกันกับบาทหลวงซีนอน (ธีโอดอร์) จิตรกรไอคอนชื่อดังก็มีประโยชน์มากสำหรับปรมาจารย์มือใหม่ Alexander Mikhailovich ทำงานร่วมกับเขาตลอดทั้งปีในการบูรณะอาราม St. Danilov เมื่ออารามศักดิ์สิทธิ์แห่งนี้ถูกส่งกลับไปยังโบสถ์ออร์โธดอกซ์

เมื่องานเป็นไปตามใจคุณ

นี่คือวิธีที่ Alexander Mikhailovich กลายเป็นอาจารย์ที่มีทุน M ทีละขั้นตอนและยังมีอิทธิพลต่อการพัฒนาประเพณีการวาดภาพไอคอนอีกด้วย เขามักจะเข้าร่วมในนิทรรศการภาพวาดไอคอน ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงในรัสเซียและต่างประเทศ และแน่นอนว่า Alexander Sokolov ทำงานหนักมาโดยตลอด ในช่วงชีวิตของเขาเขาสร้างไอคอนจำนวนมากและภาพวาดมากมายในโบสถ์มอสโก เขาเขียนถึงคริสตจักรในไซบีเรีย มารี-เอล และบัชคีเรีย ทำงานในโปแลนด์ ญี่ปุ่น อเมริกา เยอรมัน ซิซิลี...

ในเวลาเดียวกัน Alexander Sokolov ไม่เคยให้ความสำคัญกับการเดินทางและชื่อเสียงในระดับแนวหน้า สิ่งสำคัญสำหรับเขาคือสิ่งหนึ่ง - การทำงานเพื่อถวายเกียรติแด่พระเจ้าเพื่อพัฒนาจิตวิญญาณของเขาเองผ่านการทำงาน และความจริงที่ว่าไอคอน "ถ้วยที่ไม่สิ้นสุด" ซึ่งวาดโดย Alexander Mikhailovich สำหรับอาราม Serpukhov Vysotsky นั้นมีชื่อเสียงในด้านปาฏิหาริย์พูดเพื่อตัวมันเอง ตามคำให้การของผู้แสวงบุญจำนวนมากที่ทิ้งรายการไว้ในสมุดเยี่ยมของอาราม รูปศักดิ์สิทธิ์ช่วยให้ผู้คนหลายร้อยคนเอาชนะความเจ็บป่วยร้ายแรงจากความหลงใหลในขี้เมา แต่ในขณะที่สร้างมันขึ้นมานั้น อาจารย์มีอายุเพียง 33 ปีเท่านั้น!

Alexander Sokolov ยังทำงานให้กับอาราม Valaam ด้วย ตั้งแต่ปี 1991 เขามักจะมาที่นี่กับครอบครัวบ่อยๆ ทั้งเจ้านายและภรรยาของเขา Maria Vishnyak หลงใหลในความงามอันน่าทึ่งและประณีตของภาคเหนือของรัสเซีย และวาลาอัมก็กลายเป็นไข่มุกแท้แห่งคาเรเลียสำหรับพวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเวลาที่อารามยังไม่ได้รับการบูรณะและดูเหมือนเกาะแห่งความสันโดษซึ่งเป็นสำหรับทุกคนในศตวรรษที่ 19 และก่อนหน้านี้มาก

คู่สมรสแต่ละคนทำธุรกิจของตนเองที่วาลาอัม Maria Vishnyak วาดภาพทิวทัศน์ พ.ศ. 2534 ประทับอยู่ในวัดได้หนึ่งเดือน และตามระบบที่น่าสนใจมาก ในตอนเช้าพระเณรของพระสังฆราชปันกระติยาพาเธอเข้าไปในเกาะแล้วทิ้งเธอไว้ที่นั่นทั้งวันพร้อมกับสมุดสเก็ตช์ภาพ และในเวลาเย็นหลังพระอาทิตย์ตกดินเขาก็นำมันกลับมา ดังนั้นพวกเขาจึงเห็นด้วย Alexander Mikhailovich ทำงานให้กับอารามเอง

ในปี พ.ศ. 2545-2546 ตามคำร้องขอของ Archimandrite Pankratius ในขณะนั้น เขาได้วาดภาพสัญลักษณ์สำหรับคริสตจักรแห่งพระมารดาแห่งวาลาอัม จริงอยู่ในตอนแรกเมื่อมองไปที่สัญลักษณ์ที่ได้รับการฟื้นฟูของโบสถ์ชั้นล่างของมหาวิหารแห่งการเปลี่ยนแปลงเขาก็รู้สึกงุนงงอย่างจริงใจ:“ ทำไมคุณถึงต้องการฉันถ้าคุณมีจิตรกรไอคอนเช่นนี้ทำงานกับวาลาอัม” นี่คือวิธีที่อาจารย์ปฏิบัติต่องานของเขาอย่างสุภาพ แต่เมื่อบิชอป Pankraty ขอให้เขาวาดภาพไอคอนของ Royal Martyrs สำหรับอาราม Smolensk เขาก็ไม่ยอม เขารับหน้าที่อย่างกระตือรือร้น และด้วยความอ่อนโยนที่น่าทึ่งเขาจึงสามารถถ่ายทอดภาพลักษณ์ที่ละเอียดอ่อนของสมาชิกทุกคนในครอบครัวในเดือนสิงหาคมได้ แน่นอนว่านี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ

ก่อนที่จะเริ่มทำงานกับไอคอน อาจารย์ได้อ่านหนังสือหลายเล่มที่เกี่ยวข้องกับจักรพรรดิและจดหมายโต้ตอบของราชวงศ์ ฉันยังดูสารคดีเกี่ยวกับราชวงศ์โรมานอฟด้วย เขาไปเยี่ยมชม Yekaterinburg, Ganina Yama และสถานที่อื่น ๆ ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับชีวิตและความตายของจักรพรรดิและคนที่เขารัก และบทวิจารณ์ของคนที่ใกล้ชิดกับบุคคลในเดือนสิงหาคมได้รับการตรวจสอบจากเขาอย่างระมัดระวังที่สุด การศึกษานี้ลึกซึ้งและยาวมาก หลังจากนั้น Alexander Mikhailovich ก็เริ่มสร้างภาพ

ด้วยความระลึกถึงพระอาจารย์

ทุกวันนี้ ไอคอนของ Royal Martyrs ซึ่งวาดโดย Alexander Sokolov ไม่เพียงแต่สามารถเห็นได้บน Valaam เท่านั้น เมื่อต้นเดือนพฤศจิกายน นิทรรศการมรณกรรมของปรมาจารย์ได้เปิดขึ้นที่อาสนวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด นำเสนอผลงานประมาณร้อยชิ้นจากช่วงเวลาต่างๆ ของผลงานจิตรกรไอคอน เริ่มตั้งแต่ปี 1980 เมื่อเขาสร้างภาพ "อย่าร้องไห้เพื่อผู้ชาย Mati" (คอลเลกชันของตระกูล Sokolov-Vishnyak) จนถึงปี 2014 - ปีสุดท้ายของ ชีวิตเขา. แขกของนิทรรศการสามารถชม Panagias, โมเสก, การทำสำเนาจิตรกรรมฝาผนังจากโบสถ์และอารามในรัสเซียและต่างประเทศ และแน่นอนว่ามีไอคอนจำนวนหนึ่งที่ปรมาจารย์วาดรวมถึงรูปของ Royal Martyrs จากโบสถ์ของอาราม Smolensk ของอาราม Valaam ซึ่งนำมาที่มอสโกเป็นพิเศษเพื่อจัดแสดงนิทรรศการของศิลปิน

อ่านด้วย

ดูแลผม

คำอธิษฐานที่ทรงพลังที่สุดถึง Spiridon of Trimifuntsky คำอธิษฐานถึง Spiridon เพื่อรายได้ที่ดี

2024-01-23 01:54:23 ยังไม่มีความคิดเห้น

คิ้วและขนตา

ราศีพฤษภและราศีพฤษภ - ความเข้ากันได้ของความสัมพันธ์

2024-01-23 01:54:23 ยังไม่มีความคิดเห้น

มาส์กผม

ราศีเมษและราศีกรกฎ: ความเข้ากันได้และความสัมพันธ์อันอบอุ่นตามดวงดาว ดูดวงความรักของชาวราศีเมษและราศีกรกฎ

2024-01-23 01:54:23 ยังไม่มีความคิดเห้น