ประวัติโดยย่อของ Yakov Polonsky กวี Yakov Polonsky: ชีวประวัติสั้น, ความคิดสร้างสรรค์, บทกวีและข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

ยาโคฟ โปลอนสกี้ (1819-1897)

Yakov Petrovich Polonsky เกิดเมื่อวันที่ 6 ธันวาคม พ.ศ. 2362 ในเมือง Ryazan ในครอบครัวปรมาจารย์ของข้าราชการผู้เยาว์ แม่ของกวีมาจากตระกูล Kaftyrevs ผู้สูงศักดิ์ หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงยิม Ryazan แล้ว Polonsky วัย 19 ปีก็เข้าคณะนิติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยมอสโก เมื่อถึงเวลานั้นตระกูล Polonsky ก็ยากจนลงอย่างสิ้นเชิงและกวีในอนาคตก็สามารถพึ่งพาความแข็งแกร่งของเขาเองเท่านั้น โรงเรียนแห่งชีวิตที่ Polonsky ต้องผ่านในช่วงมหาวิทยาลัยของเขานั้นรุนแรงมาก: เขาต้องอยู่ในสลัมที่น่าสงสัยหาเลี้ยงชีพด้วยการสอนส่วนตัว -“ บางครั้งเกิดขึ้นว่าเขาไม่ได้รับประทานอาหารกลางวันเลยพอใจกับชา และอาหารห้าโกเปค .. ” โชคชะตานำพาโปลอนสกี้รุ่นเยาว์เข้าสู่แวดวงกวีที่เป็นญาติกับเขาด้วยจิตวิญญาณ ตั้งแต่สมัยเรียนเขาเป็นเพื่อนกับ A. Grigoriev, A. Fet ซึ่งกำหนดเขาไว้เป็นส่วนใหญ่ เส้นทางที่สร้างสรรค์. ในบ้านของ Nikolai Orlov ลูกชายของบุคคลสำคัญในขบวนการ Decembrist M. F. Orlov, Polonsky ได้พบกับศาสตราจารย์ Granovsky, Chaadaev และ I. Turgenev รุ่นเยาว์

ในปีมหาวิทยาลัยสุดท้ายของเขา บทกวีของ Polonsky หลายบทได้รับความนิยมในหมู่สหายของเขา บางบทตีพิมพ์ในนิตยสารมอสโก ในปี พ.ศ. 2387 หนังสือบทกวีเล่มแรกของ Polonsky เรื่อง "Gammas" ได้รับการตีพิมพ์โดยจัดพิมพ์ด้วยเงินทุนที่ได้จากการสมัครสมาชิกในองค์กรที่ Chaadaev มีส่วนร่วมอย่างแข็งขัน โกกอลดึงความสนใจไปที่บทกวีของกวีหนุ่มซึ่งเขียนบทกวี "เงาแห่งรัตติกาลมาและกลายเป็น..." ใหม่ในสมุดบันทึกของเขา ผู้ร่วมสมัยต่างรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งกับพรสวรรค์พิเศษของเขาในการสังเกตเห็นธรรมชาติที่เข้าใจยาก: "ดูเหมือนว่าเขาจะมีพรสวรรค์ในการได้ยินว่าหญ้าเติบโตอย่างไร..."

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2387 ความกระหายในความประทับใจใหม่ๆ ที่ยังไม่ได้สำรวจความปรารถนาที่จะมีชีวิตที่เป็นอิสระและเป็นอิสระทำให้ Polonsky เดินทางไปทางใต้ของรัสเซีย สองปีที่ใช้ในโอเดสซาและอีกห้าปีในคอเคซัสประกอบขึ้นเป็นยุคสมัยทั้งหมดของชีวิตของกวี ในจอร์เจีย Polonsky มีความใกล้ชิดกับปัญญาชนชาวจอร์เจีย อาร์เมเนีย และอาเซอร์ไบจันผู้รู้แจ้ง ทำหน้าที่ในตำแหน่งผู้ว่าการรัฐและดำรงตำแหน่งผู้ช่วยบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์ Transcaucasian Messenger อย่างเป็นทางการเขาศึกษาขนบธรรมเนียมและประวัติศาสตร์ของคอเคซัส ในบ้านของกวี A. Chavchavadze, Polonsky พบกับภรรยาม่ายของ Griboyedov บทกวีที่อุทิศให้กับเธอเต็มไปด้วยความโศกเศร้าอย่างสูงและรุนแรง:

ฉันพบเธอที่ทิฟลิส

ฉันเจาะลึกคุณสมบัติของเธอ:

นั่นคือเงาแห่งฤดูใบไม้ผลิในเงามืด

ความงามในฤดูใบไม้ร่วง

ในปีพ. ศ. 2392 คอลเลกชันบทกวี "Sazandar" ของ Polonsky ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งสะท้อนถึงความประทับใจที่เขาได้รับระหว่างที่เขาอยู่ในคอเคซัส ทางใต้ก็เขียนไว้. บทกวี "กลางคืน"ซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นหนึ่งในจุดสูงสุดของบทกวีบทกวีของรัสเซีย:

ฉันรักคุณมากจนในขณะที่ฉันต้องทนทุกข์ฉันก็ชื่นชมคุณ!

ฉันไม่รู้ว่าทำไมฉันถึงรักคุณกลางคืน

อาจเป็นเพราะความสงบสุขของฉันอยู่ไกล! —

ความสามารถพิเศษในการโคลงสั้น ๆ ของกวีกระตุ้นการตอบสนองอย่างกระตือรือร้นจากคนรุ่นราวคราวเดียวกัน: "โดยพื้นฐานแล้วคุณเป็นนักแต่งบทเพลงที่มีความจริงใจและยอดเยี่ยมยิ่งกว่าเส้นเลือดที่น่าอัศจรรย์" (Turgenev); “... คุณกล้าดียังไง... แสดงความรู้สึกที่เกิดขึ้นที่ขอบเขตแห่งชีวิตและความตายอย่างมั่นใจ... คุณ... กวีตัวจริงที่เกิดมาเต้นแรงด้วยเลือดหัวใจ” (Fet)

ในปีพ. ศ. 2394 Polonsky ได้เรียนรู้เกี่ยวกับความเจ็บป่วยร้ายแรงของพ่อจึงออกจากคอเคซัส บทกวีอำลาของเขา "ระหว่างทางจากดินแดนคอเคซัส" ลงวันที่ 10 มิถุนายน พ.ศ. 2394

ชีวิตของ Polonsky แม้จะได้รับการยอมรับโดยทั่วไป แต่ก็ยังคงไม่มั่นคง ในปีพ. ศ. 2400 กวีกลายเป็นครูสอนพิเศษในครอบครัวของ A. O. Smirnova-Rosset และเดินทางไปสวิตเซอร์แลนด์กับพวกเขา “คำว่า “ครูสอนพิเศษ” เป็นตราบาปของการไม่มีเงิน” เขาตั้งข้อสังเกตไว้ในไดอารี่ของเขา กวีซึ่งมีบุคลิกอิสระไม่สามารถอยู่ที่นี่ได้นานและในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2400 เขา "บินไป" ไปยังเจนีวาซึ่งเขาได้เรียนการวาดภาพด้วยคำพูดของเขาเอง ในฤดูหนาวปี พ.ศ. 2400 Polonsky เดินทางไปโรมจากนั้นก็ไปปารีส ในปารีส กวีตกหลุมรักหญิงสาวลูกครึ่งรัสเซีย-ฝรั่งเศส ซึ่งเป็นลูกสาวของคนทำลายสุนัข โบสถ์ออร์โธดอกซ์ในปารีส Elena Vasilievna Ustyuzhskaya หลังจากแต่งงานกันในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2401 ครอบครัว Polonskys ก็กลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ไม่กี่ชั่วโมงก่อนการคลอดบุตร Andrei ลูกชายคนแรก Polonsky ล้มลงจากอาการเปียกและได้รับบาดเจ็บที่ขาซึ่งทำให้เขาพิการไปตลอดชีวิต ความทุกข์ทรมานหลอกหลอน Polonsky: ในปี 1860 ลูกชายของเขาเสียชีวิตและในฤดูร้อนของปีเดียวกันผู้ศรัทธาของเขาก็เสียชีวิตเช่นกัน ภรรยาที่รัก. ด้วยความทรมานจาก "ความเศร้าโศกครั้งใหญ่" ของความทรงจำ Polonsky จึงอุทิศบทกวีให้กับความทรงจำของภรรยาของเขา: "ความบ้าคลั่งแห่งความเศร้าโศก", "หากความรักของคุณเท่านั้นที่เป็นเพื่อนของฉัน ... "

ในปีพ. ศ. 2403 Polonsky ได้รับตำแหน่งเลขาธิการคณะกรรมการเซ็นเซอร์ต่างประเทศซึ่งเขาดำรงตำแหน่งจนถึงสิ้นอายุขัย ยุค 1860 - จุดเริ่มต้นของช่วงเวลาแห่งความวิตกกังวลของพลเมืองและการโยนจิตใจของกวี: บทกวีเชิงโคลงสั้น ๆ ปรัชญาและนักข่าวปรากฏในสิ่งพิมพ์มากขึ้นเรื่อย ๆ ในฐานะนักมนุษยนิยมและพรรคเดโมแครต Polonsky ตอบสนองอย่างอ่อนไหวต่อสิ่งที่เกิดขึ้นในโลกในรัสเซีย ยังคงห่างไกลจากบทกวีอย่างเป็นทางการและจากผู้ที่แสดงการประท้วงอย่างเปิดเผยและเฉียบแหลมเท่า ๆ กัน Polonsky มุ่งมั่นเพื่อความเป็นกลางที่สุด:

มันทำให้คุณขมขื่นหรือเปล่า...

ความทันสมัยทั้งหมดนี้ชั่วร้าย

ความโง่เขลาที่มีชีวิตทั้งหมดนี้ หมู่คนทรยศและคนประจบสอพลอทั้งหมดนี้

หรือนักสู้ตัวน้อยกลุ่มนี้

ภูมิใจและโกรธเคือง

พร้อมตีซ้ายและขวา...

ในบทกวี "ศัตรูวรรณกรรม" ลักษณะอัศวินปรากฏชัดเจนเป็นพิเศษ ลักษณะทางศีลธรรม Polonsky ชายที่ไม่สามารถเหยียบย่ำผู้พ่ายแพ้ได้:

จะทำอย่างไร? และใครจะตำหนิตอนนี้?

สุภาพบุรุษ! ในนามของความจริงและความดี -

ฉันจะไม่ดื่มเพื่อความสุข ฉันจะดื่ม

เพื่ออิสรภาพของปากกาที่ไม่เป็นมิตร!

หกปีหลังจากการตายของภรรยาของเขา Polonsky ได้พบกับ Josephine Rühlmann ผู้หญิงที่มีความงามที่หายากและเป็นประติมากรที่มีพรสวรรค์ เธอกลายเป็นภรรยาของเขา Polonsky ทำทุกอย่างที่ทำได้เพื่อพัฒนาความสามารถตามธรรมชาติของเธอ Polonsky House ได้รับความนิยมอย่างมากในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โดยดึงดูดผู้มีปัญญาทางศิลปะแห่งเมืองหลวง ในปี พ.ศ. 2433 Polonsky ได้เปิดตัวบทกวีชุดสุดท้ายของเขา "Evening Bells" ซึ่งเต็มไปด้วยความรู้สึกใกล้ถึงจุดสิ้นสุด แปดปีต่อมากวีเสียชีวิตและเหลืออัศวินแห่งบทกวีผู้พ่ายแพ้จนถึงวันสุดท้ายของเขา

และชีวิตดูเหมือนลึกซึ้งสำหรับฉัน

ด้วยพื้นผิวที่มีน้ำหนักเบา

ยาโคฟ โปลอนสกี้

Polonsky Yakov Petrovich เกิด18 ธันวาคม 1819ใน Ryazan ในตระกูลขุนนางที่ยากจน เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงยิม Ryazan (พ.ศ. 2374-38) ในปี พ.ศ. 2381–44 เขาศึกษาที่คณะนิติศาสตร์มหาวิทยาลัยมอสโก

ความพยายามด้านบทกวีครั้งแรกของนักเรียนมัธยมปลาย Polonsky ได้รับการกล่าวถึงโดยผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกของรัสเซีย Vasily Zhukovsky

เขาเริ่มจัดพิมพ์ในปี พ.ศ. 2383 ในช่วงที่เขายังเป็นนักเรียนอยู่เขาได้ร่วมมือใน "Moskvityanin" และในปูม "Underground Keys" (1842) บทกวีชุดแรกคือ "Gammas" (1844) หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย Polonsky อาศัยอยู่ที่ Odessa ซึ่งเขาตีพิมพ์“ Poems of 1845” ซึ่งได้รับการวิจารณ์เชิงลบจาก Belinsky

ค่ำคืนมองด้วยสายตานับพัน
และวันนั้นก็ดูเหมือนเป็นวันหนึ่ง
แต่ไม่มีดวงอาทิตย์ - และอยู่บนพื้น
ความมืดแผ่กระจายเหมือนควัน

จิตมองด้วยตานับพัน
ความรักดูโดดเดี่ยว
แต่ไม่มีความรัก - และชีวิตก็ดับลง
และวันเวลาก็ผ่านไปเหมือนควัน

ในวัยสี่สิบ Polonsky กลายเป็นบุคคลสำคัญในหมู่นักเขียนที่สานต่อประเพณีบทกวีของพุชกิน บทกวีบางบทของยาโคฟ เปโตรวิช ซึ่งเต็มไปด้วยเนื้อร้อง ได้รับการเรียบเรียงให้เป็นเพลงโดยไชคอฟสกีและคีตกวีชาวรัสเซียผู้โด่งดังคนอื่นๆ และผลงานชิ้นเอกของกวี - "เพลงยิปซี" - กลายเป็นเพลงพื้นบ้าน

ในปี 1846 Polonsky รับใช้ใน Tiflis ซึ่งเขาสนิทสนมกับ Shcherbina และ Akhundov จากความประทับใจของชาวจอร์เจียจึงมีการเขียนหนังสือบทกวี "Sazandar" (1849) ในจอร์เจีย Polonsky เริ่มเขียนร้อยแก้ว (บทความและบทความเกี่ยวกับเนื้อหาเกี่ยวกับชาติพันธุ์วิทยาใกล้กับโรงเรียนธรรมชาติ) และผลงานละคร (“ Darejana Imereti”, 1852) ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2394 Polonsky อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบางครั้งก็เดินทางไปต่างประเทศ

สมมติฐาน

ทันใดนั้นดนตรีก็ดังออกมาจากชั่วนิรันดร์
และไหลไปสู่อนันต์
และเธอก็จับความวุ่นวายระหว่างทาง -
และในเหวเหมือนลมบ้าหมูผู้ทรงคุณวุฒิก็หมุนวน:
แต่ละรังสีสั่นสะเทือนเหมือนเชือกร้องเพลง
และชีวิตที่ตื่นขึ้นด้วยความสั่นสะท้านนี้
ตราบใดที่มันดูเหมือนไม่ใช่เรื่องโกหก
ใครบ้างที่ได้ยินบทเพลงของพระเจ้านี้
ใครมีจิตใจสดใส ในใครใจก็ร้อนรน

"โดยพื้นฐานแล้วคุณเป็นนักแต่งเนื้อร้องที่มีแนวเพลงที่จริงใจ เลิศหรูยิ่งกว่าอัศจรรย์”- Turgenev เขียนถึง Polonsky หลังจากฟังบทกวี "ลมหายใจสุดท้าย" ด้วยความตกใจกับพลังโคลงสั้น ๆ ของกวีชิ้นเอกชิ้นเล็ก ๆ นี้ Afanasy Fet เขียนถึงเพื่อนว่า "เมื่อเร็ว ๆ นี้ เย็นวันหนึ่ง ฉันฟังการอ่านด้วยหัวใจ... ของบทกวี ที่ฉันคุ้นเคยมานานแล้ว:

"จูบฉัน,

หน้าอกของฉันลุกเป็นไฟ ... "

และทันใดนั้นฉันก็นึกถึงเสน่ห์อันโปร่งสบายและความทุกข์ทรมานอันไร้ขอบเขตของบทกวีนี้ ตลอดทั้งคืนมันไม่ยอมให้ฉันนอน และฉันก็ถูกล่อลวงอยู่ตลอดเวลา... ให้เขียนจดหมายดูหมิ่นถึงคุณ: “คุณผู้เป็นมนุษย์ที่ไม่มีนัยสำคัญกล้าดียังไงมาแสดงความรู้สึกที่เกิดขึ้นที่ขอบเขตแห่งชีวิตและความตายด้วยความมั่นใจเช่นนั้น ... คุณ... กวีตัวจริงโดยกำเนิดเลือดหัวใจ”

เส้นทางในสวนสาธารณะ. ร่างโดย J.P. Polonsky (น้ำมัน), 1881

นวนิยายแนวจิตวิทยา "The Bell" ไม่ได้ปล่อยให้คนรุ่นเดียวกันของเขาเฉยเมยและ F.M. ดอสโตเยฟสกีได้นำบทนี้มาใส่ในนวนิยายของเขาเรื่อง The Humiliated and Insulted คำพูดของนางเอก Natasha Ikhmeneva แสดงถึงความรู้สึกของนักเขียนเอง: “ ช่างเป็นบทกวีที่เจ็บปวดจริงๆ... และช่างเป็นภาพที่น่าอัศจรรย์และดังก้อง มีผืนผ้าใบเพียงผืนเดียวและมีเพียงลวดลายเท่านั้นที่ร่างไว้ - ปักสิ่งที่คุณต้องการ ”

“คุณสามารถติดตามชีวิตทั้งชีวิตของฉันผ่านบทกวีของฉัน”.

นี่คือสิ่งที่กวีชาวรัสเซีย Yakov Polonsky พูดเกี่ยวกับงานของเขา

ถึงกวีพลเมือง

โอ้พลเมืองที่มีจิตวิญญาณไร้เดียงสา!
ฉันเกรงว่าบทกลอนที่น่าเกรงขามของคุณจะไม่สั่นคลอนชะตากรรมของคุณ
ฝูงชนมืดมนเสียงของคุณโทรมา
เขาไม่ตอบสนองเขาก็ไป

แม้จะสาปมัน มันก็ไม่หวนกลับ...
และเชื่อว่าเหนื่อยในชั่วโมงว่างของคุณอย่างรวดเร็ว
จะตอบรับบทเพลงรักอย่างเต็มใจ
ยิ่งกว่ารำพึงที่พึมพำของคุณ

แม้ว่าคุณจะร้องไห้ เธอก็มีภารกิจของตัวเอง:
ฝูงชนที่ทำงานนับเงินทุกสตางค์
ยื่นมือให้เธอ ก้มหัวให้เธอ แต่ร้องไห้
คุณจะไม่สามารถเข้าใกล้มันได้

ทื่อ แข็งแกร่ง รับไม่ได้
ในคำพูดที่คุณชอบทำให้ประหลาดใจ
และเขาจะไม่คุ้นเคยกับความทุกข์ทรมานจากบทกวี
เคยชินกับความทุกข์อย่างอื่น

ทิ้งคำอุทธรณ์ไร้สาระ!
อย่าสะอื้น! ปล่อยให้เสียงของคุณไหล ออกจากอกของฉัน
ขณะดนตรีบรรเลง ดอกไม้ก็มีทุกข์เป็นแถว
นำเราไปสู่ความจริงด้วยความรัก!

ไม่มีความจริงใดหากปราศจากความรักต่อธรรมชาติ
ไม่มีความรักต่อธรรมชาติหากปราศจากความรู้สึกถึงความงาม
ไม่มีทางสำหรับเราไปสู่ความรู้หากไม่มีเส้นทางสู่อิสรภาพ
แรงงาน - ไม่มีความฝันที่สร้างสรรค์...

I. N. Kramskoy. ภาพเหมือนของกวี Polonsky พ.ศ. 2418

ให้พวกเขาพูดว่าเยาวชนของเรา
เขาไม่รู้จักบทกวี เขาไม่อยากรู้
และอะไรจะบ่อนทำลายเธอ?
การโกหกในทางปฏิบัติถึงรากเหง้า -
ให้พวกเขาพูดคำพยากรณ์นี้สำหรับเธอ
หนทางหนึ่งที่ไร้ผลเพื่อความอับอายของเธอ
ปราศจากความคิดสร้างสรรค์ เหมือนข้าวไรย์ที่ไม่มีวันที่อากาศแจ่มใสและอบอุ่น
ไม่ให้โต...
ฉันออกไปคนเดียวในทุ่งโล่ง
และฉันรู้สึกเศร้า! และฉันจะตัวสั่นโดยไม่สมัครใจ
มันชื้นมาก แย่มาก!..

แล้วนี่ข้าวไรย์แบบไหน!
บางแห่งก็เป็นสีเขียว บางแห่งก็ลาดต่ำ
รวงข้าวของพวกเขาไปสู่แผ่นดินที่คลายตัว
และราวกับว่าทุกอย่างยู่ยี่ และในหมอกควันสีเทาอ่อน
ลมพัดก้อนเมฆปกคลุมไปทั่ว...
เมื่อไหร่ฉันจะรอวันที่สดใสเสียที!
หูโดนฝนจะขึ้นอีกมั้ย?
หรือไม่เคยอยู่ท่ามกลางทุ่งนาพื้นเมืองของฉัน
เสียงของคนเกี่ยวข้าวจะไม่ตอบข้าพเจ้า
และพวงดอกไม้ป่าจะไม่วาววับ
เหนือทองคำที่เต็มไปด้วยฝุ่นของฟ่อนหนัก?!.
1875

Repin I.E. ภาพเหมือนของ Polonsky พ.ศ. 2439

ศตวรรษที่ 19 เป็นศตวรรษที่กบฏและเข้มงวด -
เขาไปและพูดว่า: “คนจน!
สิ่งที่คุณคิดเกี่ยวกับ? หยิบปากกาแล้วเขียนว่า:
ไม่มีผู้สร้างในการสร้างสรรค์ ไม่มีจิตวิญญาณในธรรมชาติ...

ช่วงสุดท้ายของงานของ Polonsky มีการค้นหาอย่างเข้มข้นในประเภทร้อยแก้วต่างๆ เหล่านี้เป็นรูปแบบนวนิยายขนาดใหญ่ "Cheap City" (1879), "Steep Hills", "Downhill" (1881), "Lost Youth" (1890) พัฒนารูปแบบดั้งเดิมของ Polonsky ในการสร้างบุคลิกภาพของบุคคลที่ซับซ้อน สถานการณ์ชีวิต, เรื่องราว "บังเอิญ" (พ.ศ. 2421) และ "Vadim Goletaev" (พ.ศ. 2427) ซึ่งอุทิศให้กับการเปิดเผยจิตวิทยาของชายชาวรัสเซียบนถนนเรื่องราว "ที่ความสูงของลัทธิผีปิศาจ", "ต้นคริสต์มาสที่รัก", "ภาพหลอน" (พ.ศ. 2426) กล่าวถึงปัญหาของจิตใต้สำนึกในจิตใจมนุษย์ เทพนิยาย“ เกี่ยวกับวิธีที่น้ำค้างแข็งปกคลุมกระท่อม”, “ เทียนจุดสามครั้งต่อคืน” (พ.ศ. 2428), บันทึกพงศาวดาร“ I.S. Turgenev ที่บ้าน” (2427), “ สมัยเก่าและวัยเด็กของฉัน”, “ ปีการศึกษา"(พ.ศ. 2433) พรรณนาถึงชีวิตของ Ryazan จังหวัดในช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 "ความทรงจำของนักเรียนของฉัน" (พ.ศ. 2441) สร้างบรรยากาศทางจิตวิญญาณของมหาวิทยาลัยมอสโกในวัยสี่สิบขึ้นใหม่

"สำนักหักบัญชีในสวนสาธารณะ" ร่างโดย J.P. Polonsky (น้ำมัน), 1881

จากเปลเราเป็นเหมือนเด็ก
จนกระทั่งฉันถึงแก่กรรม
เรากำลังรอความรัก อิสรภาพ ความรุ่งโรจน์
ความสุขความจริงและความดี
แต่ในความรักเราดื่มยาพิษ
แต่เราขายอิสรภาพ...
ใส่ร้ายศักดิ์ศรีด้วยการใส่ร้าย
เราสวมความดีด้วยความชั่ว! -
ความสุขย่อมไม่สมหวังเสมอไป
สับสนกับความจริงอยู่เสมอ
ในความเงียบงันเราขอให้พายุ
ในพายุเราขอความเงียบ

1884

Polonsky ทำหน้าที่เป็นนักประชาสัมพันธ์ นักวิจารณ์วรรณกรรมทะเลาะกับ L.N. Tolstoy ในบทความ "หมายเหตุเกี่ยวกับฉบับต่างประเทศและแนวคิดใหม่ของ L.N. Tolstoy" (1895) การพูดอย่างน่าสนใจเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างวรรณกรรมและการวิจารณ์ในบทความ "Zoil and the Critic", "เกี่ยวกับกฎแห่งความคิดสร้างสรรค์ (พ.ศ. 2420) วิเคราะห์งานของ Fet, Grigoriev, Zhemchuzhnikov

ภาพเหมือนของ I. S. Turgenev โดย Ya. P. Polonsky (น้ำมัน), 1881

มรดกบันทึกความทรงจำของกวี Ryazan Yakov Polonsky ผู้โดดเด่นเป็นหน้าเพจที่สดใสในวัฒนธรรมรัสเซีย สถานที่พิเศษในบันทึกความทรงจำของ Polonsky ถูกครอบครองโดยความทรงจำของ Turgenev บทความ "I.S. Turgenev ที่บ้านเมื่อมาเยือนบ้านเกิดครั้งสุดท้าย" มีเนื้อหาที่มีค่าที่สุดที่จำเป็นสำหรับการทำความเข้าใจบุคลิกภาพของนักประพันธ์ชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ให้สมบูรณ์ยิ่งขึ้น ความคิดริเริ่มของบันทึกความทรงจำของ Polonsky คือนักบันทึกความทรงจำไม่ได้พยายามเพื่อความเอิกเกริกและความยิ่งใหญ่ในการสร้างภาพลักษณ์ของ Turgenev
บันทึกความทรงจำของ Polonsky“ I.S. Turgenev ที่บ้านในการเยือนบ้านเกิดของเขาครั้งสุดท้าย” กลายเป็นเครื่องบรรณาการที่สมควรได้รับความเคารพและความรักต่อนักเขียนชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่และเพื่อนสนิท

ถึงยาโคฟ โพลอนสกี้

ไม่ว่าพระเจ้าจะทรงส่งสิ่งใดมา
ด้วยเหตุนี้นักกวีจึงมีความสุข
เสียชีวิตในความมืดมานานหลายปี
ไปสู่ความเป็นอมตะแล้ว
จากนั้นจึงชี้นิ้ว
Polonsky คุณเป็นกวีที่ยอดเยี่ยมจริงๆ!
คุณควรเขียนข้อพระคัมภีร์มาหลายปีแล้ว
คุณควรอยู่นอกเวลาพื้นที่ -
และพูดคุยจากพลับพลาเกี่ยวกับความมั่นคงของรัสเซีย...
เวลาผ่านไปนานมากแต่หน้าตาไม่เปลี่ยน
ใบหน้าเศร้าหมองและโศกเศร้า
ใบหน้าของมาตุภูมิ - ประเทศของฉัน!

POLONSKY Yakov Petrovich เกิดมาในตระกูลขุนนาง - กวี

เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงยิม Ryazan จากนั้นจากคณะนิติศาสตร์มหาวิทยาลัยมอสโก เขาดำรงตำแหน่งเป็นเวลาสี่ปีในตำแหน่งผู้ว่าการคอเคเชียนในเมืองทิฟลิส

ในปี พ.ศ. 2394 เขาย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บางครั้งเขาก็ใช้ชีวิตอยู่กับงานแปลกๆ (ค่าวรรณกรรม ค่าสอนพิเศษ)

ในปี พ.ศ. 2401-59 - บรรณาธิการนิตยสาร " คำภาษารัสเซีย" ต่อมาเป็นผู้เซ็นเซอร์รุ่นน้องของคณะกรรมการเซ็นเซอร์ต่างประเทศ และสุดท้ายก็เป็นหนึ่งในสมาชิกสภาของ Main Directorate of Press Affairs

ใน ปีที่ผ่านมาชีวิตจัด "วันศุกร์" ในอพาร์ตเมนต์ของเขาซึ่งรวบรวมนักเขียน ศิลปิน และนักวิทยาศาสตร์แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

แม้จะมีความหลากหลายประเภทของงานของ Yakov Petrovich Polonsky (บทกวีบทกวีนวนิยาย) เขาก็เข้าสู่ประวัติศาสตร์วรรณกรรมรัสเซียในฐานะกวีโคลงสั้น ๆ

ในปี พ.ศ. 2387 คอลเลกชันแรกของบทกวี "Gammas" ได้รับการตีพิมพ์และยังคงมีตราประทับของการเลียนแบบบทกวีโรแมนติกของพุชกินและเลอร์มอนตอฟ

ในปีพ. ศ. 2392 คอลเลกชันที่สองได้รับการตีพิมพ์ - "Sazandar" (จอร์เจีย - นักร้อง) มีความโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มที่ยิ่งใหญ่เขียนโดยอิงจากความประทับใจที่มีชีวิตเมื่อเขาอยู่ในคอเคซัส ในหนังสือเล่มนี้กวีสามารถถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของสีสันในท้องถิ่นของชีวิตคอเคเซียนในชีวิตประจำวันและทุกวัน:

"เดินไปรอบๆ ทิฟลิส",

"การเลือกตั้งอุสตาบาตี",

"ตาตาร์กา".

เมื่อย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ยาโคฟ เปโตรวิชก็กลายเป็นผู้สนับสนุนถาวรให้กับนิตยสาร Sovremennik, Otechestvennye zapiski และ Russkoe Slovo ในบรรยากาศการต่อสู้ที่ดุเดือดระหว่างผู้สนับสนุนศิลปะ "บริสุทธิ์" และ "พลเรือน" เขาไม่ได้เข้าร่วมค่ายสงครามใด ๆ อย่างเปิดเผย แม้ว่าจะไม่ได้แบ่งปันมุมมองเชิงปฏิวัติของผู้นำของ Sovremennik แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่ในกรอบของ "ศิลปะบริสุทธิ์" ซึ่งแสดงออกถึงความสนใจอย่างมากในประเด็นทางสังคมในบทกวีของเขา ก่อนอื่นนี่เป็นหลักฐานจากการรับรู้ของ Polonsky ถึงความสำคัญของบทกวีของพลเมือง (บทกวี "ถึง I. S. Aksakov" "นักเขียน ถ้าเพียงเขา...").

ในช่วงทศวรรษที่ 50-60 ภายใต้อิทธิพลของความสนใจที่เพิ่มขึ้นในประเด็นชาวนา กวีเขียนบทกวีเกี่ยวกับการขาดสิทธิของประชาชน เกี่ยวกับแรงงานนักพรตของพวกเขา สาระสำคัญนี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนโดยเฉพาะในงานเช่น “The Runaway” ที่เขียนในรูปแบบของนิทานพื้นบ้าน “In the Steppe” และ “Miasm”

ผลงานกวีที่ทรงพลังที่สุดชิ้นหนึ่งของวัฏจักรนี้คือเพลงบัลลาด "คาซิเมียร์มหาราช"สร้างขึ้นโดยผู้เขียนภายใต้อิทธิพลของความหิวโหยที่ระบาดในช่วงปลายยุค 60 เพลงบัลลาดขัดแย้งกับพลังอันยิ่งใหญ่ของความพึงพอใจ ความใจแข็ง และความเห็นแก่ตัวของชนชั้นสูงกับความทุกข์ทรมานของผู้คนที่กำลังจะตายด้วยความหิวโหย เสียงของกวีดังขึ้นสู่ความน่าสมเพชทางแพ่งที่โศกเศร้า เมื่อยาโคฟ เปโตรวิชเขียนเกี่ยวกับผู้หญิงคนหนึ่ง เขากลับกว้างกว่าและเป็นประชาธิปไตยมากกว่ากวีแห่ง "ศิลปะบริสุทธิ์" อีกครั้ง

เขากังวลอย่างมากเกี่ยวกับชะตากรรมของหญิงชาวนาซึ่งในฐานะเด็กผู้หญิงถูกพาเข้าไปในคฤหาสน์และปราศจากความสุข ชีวิตครอบครัว(“พี่เลี้ยงเก่า”)

ในเมืองนี้ ความเห็นอกเห็นใจของเขามุ่งเน้นไปที่ผู้หญิงที่ต้องเผชิญกับความยากจนจนต้องทำงานหนักและบางครั้งก็น่าอับอาย (“นางแบบ”)

กวีคนนี้เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ตอบสนองต่อความปรารถนาของเด็กสาวชาวรัสเซียในเรื่องแสงสว่าง ความรู้ สำหรับงานที่มีความหมายและเป็นแรงบันดาลใจ (“In the Wilderness”)

แตกต่างจากกวีของค่ายปฏิวัติ Polonsky ไม่ได้โดดเด่นในงานของเขาในเรื่องของการประท้วงปฏิวัติเพื่อต่อต้านความอยุติธรรมทางสังคม ในบทความวารสารศาสตร์ของเขา เขามีความเห็นอกเห็นใจอย่างเปิดเผยต่อผู้ที่เขาเรียกว่า “ผู้ก้าวหน้า” และ “นักปฏิรูป” ในบทกวี แนวโน้มเหล่านี้สะท้อนให้เห็นในการเฉลิมฉลองความรักฉันพี่น้องซึ่งควรจะผูกมัดมนุษยชาติทั้งหมดไว้ด้วยกัน: "วันครบรอบของชิลเลอร์", "จาก Bourdillien", "Crazy"

การเทศนาเรื่องความรักและภราดรภาพไม่เคยทำให้กวีมีความสงบและการปรองดองกับความชั่วร้าย ความรักที่เขาร้องปลุกผู้คนและบังคับให้พวกเขาช่วยเหลือทุกคนที่ต้องการการปกป้องและความเห็นอกเห็นใจ นี่คือวิธีที่ความกล้าหาญแบบพิเศษถือกำเนิดขึ้นในเนื้อเพลงของ Yakov Petrovich - ความกล้าหาญของการเสียสละตนเองซึ่งรวบรวมโดยกวีในรูปของ Prometheus ("Prometheus") ในการกระทำของขุนนางหนุ่มที่แลกเปลี่ยนความเงียบ ชีวิตในโลกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อการทำงานที่ไม่เห็นแก่ตัวของน้องสาวแห่งความเมตตา ( "ใต้กาชาด"). รวมถึงบทกวีที่ดีที่สุดบทหนึ่งของวงจรนี้ด้วย - "เธอเป็นอะไรสำหรับฉัน" อุทิศให้กับนักปฏิวัติที่มีชื่อเสียง - Vera Zasulich ประชานิยม

เนื้อเพลงรักที่แคบของ Polonsky ยังเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับบทกวีแห่งความรักซึ่งเป็นความรู้สึกที่รวมผู้คนเข้าด้วยกัน ในผู้หญิงที่เขารัก กวีมองเห็นเพื่อน น้องสาว และบุคคลเป็นอันดับแรก ไม่ใช่ความงามที่กำหนดความแข็งแกร่งของความรู้สึกในบทกวีของเขา แต่เป็นความต้องการการปกป้องการสนับสนุนและในขณะเดียวกันก็ความปรารถนาที่จะให้ความช่วยเหลือนี้แก่คนที่คุณรัก:

“เมื่อเรากังวลเรื่องความกังวลหรือเรื่องร้ายๆ ในแต่ละวัน”,

"จูบ"

"ชายฝั่งฟินแลนด์"

“น. อ. กรีโบเอโดวา".

ในเนื้อเพลงที่ใกล้ชิด Yakov Petrovich สามารถสร้างภาพลักษณ์ของนักเขียนบทกวีของตัวเองที่มีเอกลักษณ์และในแบบของเขาเอง โคลงสั้น ๆ "ฉัน" นี้ยังมีหน้าตาทางสังคมและศีลธรรมของตัวเองด้วย ในสังคม เขาเป็นคนยากจน เป็นคนธรรมดาสามัญ มักถูกขับเคลื่อนด้วยความยากจนและความล้มเหลวในชีวิต:

"บนทะเลสาบเจนีวา",

"ในรถเข็นแห่งชีวิต",

"บนทางรถไฟ".

ในเวลาเดียวกัน นี่คือบุคคลที่ตอบสนองอย่างลึกซึ้งต่อความเศร้าโศกของผู้อื่น พยายามบรรเทาความเจ็บปวดของผู้อื่นด้วยความรักและความเอาใจใส่ และเชื่อในเชิงโรแมนติกในพลังแห่งความรักที่ไม่เห็นแก่ตัวที่ให้ชีวิต คุณลักษณะของกวีนิพนธ์ของกวีนี้สะท้อนให้เห็นอย่างมีเอกลักษณ์ในรูปแบบของบทกวีหลายบทของเขา เขาไม่ได้จำกัดตัวเองอยู่ในวงแคบ ๆ ของประสบการณ์ส่วนตัว แต่แนะนำให้เรารู้จักกับโลกแห่งความรู้สึกของวีรบุรุษกวีของเขาซึ่งมักระบุตำแหน่งทางสังคมในชื่อบทกวี:

"แบบอย่าง"

"พี่เลี้ยงเก่า"

“คนตาบอด”

"คนงาน"

"หนี".

ในเวลาเดียวกันบทกวีก็กลายเป็นคำสารภาพที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของฮีโร่และดูเหมือนว่าผู้เขียนเองก็จะรวมเข้ากับฮีโร่ด้วยความรู้สึกเดียว:

"บัลแกเรีย"

"แบบอย่าง"

"หนี"

"ในดงดิบ" .

บทโปรดของ Polonsky คือบทเพลงที่มีคำคล้องจองหรือแม้แต่บทกลอน การแต่งเนื้อร้องของเนื้อหา ความเรียบง่ายของรูปแบบ และความเป็นธรรมชาติของบทสนทนาของน้ำเสียงได้กำหนดการเปลี่ยนบทกวีเป็นเพลงและโรแมนติก ซึ่งเป็นดนตรีที่เขียนโดยนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงแห่งศตวรรษที่ 19 ในบรรดาบทกวีที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ:

“มาหาฉันหน่อยสิหญิงชรา”,

“มันสั่นไหวในเงามืดนอกหน้าต่าง”,

"กลางคืน" ,

"บริภาษ"

"เพลงยิปซี".

บทกวีของ Yakov Petrovich มีความสำคัญน้อยกว่าในด้านคุณค่าทางศิลปะมากกว่าเนื้อเพลงของเขา สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือ:

"นักดนตรีตั๊กแตน" (1859),

"ตำนานสด" (1861-63).

ในตอนแรกซึ่งเป็นเชิงเปรียบเทียบโดยธรรมชาติกวีพรรณนาถึงความสัมพันธ์ของเขากับสังคมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในยุคแรกเริ่ม ภาพธรรมชาติที่วาดอย่างประณีตของบทกวีและอารมณ์ขันที่อ่อนโยนทำให้บทกวีมีเสน่ห์เป็นพิเศษ

บทกวี "Fresh Tradition" ที่ยังไม่เสร็จยังเชื่อมโยงกับชีวประวัติของผู้แต่งด้วย มีพื้นฐานมาจากความทรงจำของกวีสมัยเรียนอยู่ในมอสโก และคฤหาสน์ในมอสโกที่กวีคนนี้รู้จักดี ต้นแบบของตัวละครหลักของบทกวี Kamkov เป็นเพื่อนของผู้แต่ง - กวี I. P. Klyushnikov

นวนิยายอยู่ในระดับเดียวกับบทกวีโดยประมาณ ในบางส่วนมีความรู้สึกเกี่ยวกับพื้นฐานชีวประวัติเดียวกันมากเกินไป ดังนั้นนวนิยายเรื่อง "เมืองราคาถูก" (พ.ศ. 2422) จึงสะท้อนถึงเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับการเข้าพักของผู้เขียนในโอเดสซา นวนิยายที่สำคัญมากขึ้น "คำสารภาพของ Sergei Chalygin"(พ.ศ. 2419) มันพูดถึงการจลาจลของ Decembrist แต่เหตุการณ์นี้นำเสนอได้แย่มากในหนังสือเล่มนี้และไม่ได้รับการประเมินทางประวัติศาสตร์ที่เหมาะสมจากผู้เขียน

การขาดความแม่นยำและความชัดเจนในมุมมองทางการเมืองของกวีเป็นตัวกำหนดทัศนคติต่อเขาจากการวิจารณ์แบบปฏิวัติประชาธิปไตย

เบลินสกี้โดยไม่ปฏิเสธพรสวรรค์ของกวี ("มีองค์ประกอบบทกวีที่บริสุทธิ์ในระดับหนึ่ง") ตำหนิเขาว่าขาด "ทิศทางและความคิด" ("วรรณกรรมรัสเซียในปี พ.ศ. 2387")

Dobrolyubov โดยสังเกตถึงความสามารถของ Yakov Petrovich ในการ "เศร้าเกี่ยวกับการครอบงำของความชั่วร้าย" ในขณะเดียวกันก็ชี้ไปที่การที่กวีไม่สามารถตื้นตันใจด้วยจิตวิญญาณของ "ความขุ่นเคืองและการแก้แค้น" ต่อความชั่วร้ายนี้ ("บทกวีของ Ya. P. Polonsky พ.ศ. 2402 นักดนตรีตั๊กแตน พ.ศ. 2402 เรื่องโดย Ya. P. Polonsky พ.ศ. 2402")

การวิพากษ์วิจารณ์ที่รุนแรงที่สุดของ กิจกรรมวรรณกรรม Polonsky Ya. P. เป็นของ Saltykov-Shchedrin: "นักเขียนที่มีความสำคัญรองและขึ้นอยู่กับ" (“ผลงานของ Ya. P. Polonsky สองเล่ม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2412”) บทความของ Saltykov-Shchedrin ทำให้เกิดการคัดค้านอย่างรุนแรงจาก Turgenev ซึ่งใน "จดหมายถึงบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Gazette" ของเขาโดยไม่พูดเกินจริงถึงพลังของพรสวรรค์ด้านบทกวีของกวีที่สงวนไว้สำหรับเขาในสิทธิ์ในการสร้างสรรค์และความคิดริเริ่ม (“ เท จากสิ่งเล็กๆ แต่จากแก้วของเขาเอง”

เสียชีวิต - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ฝังอยู่ใน Ryazan

เกิดเมื่อวันที่ 6 ธันวาคม พ.ศ. 2362 ในเมืองริซาน ยาโคฟเป็นลูกหัวปีในครอบครัวของ Pyotr Grigorievich (พ.ศ. 2333-2395) และ Natalya Yakovlevna (พ.ศ. 2339-2375)
การศึกษาของยาโคบเริ่มต้นตั้งแต่เนิ่นๆ เมื่ออายุได้หกขวบ แม่ของเขาสอนให้เขาอ่านหนังสือและเชิญครูหลายคนเข้ามา ครูคนแรกคือ Ivan Vasilyevich Volkov เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ Yakov Petrovich ก็อ่านหนังสือได้ดีแล้ว เมื่อเด็กชายอายุ 12 ปี แม่ของเขาเสียชีวิต ในปี พ.ศ. 2381 พ่อของเขาช่วยเข้ายิมเนเซียม วัยเด็กจึงสิ้นสุดลงและชีวิตประจำวันในโรงยิมก็เริ่มต้นขึ้น
ในปี 1838 เขาเริ่มเรียนที่โรงยิมบุรุษ Ryazan แห่งแรก ความรุ่งโรจน์ครั้งแรกเกิดขึ้นในโรงยิม ในระหว่างการมาถึงของ Tsarevich Alexander Nikolaevich (จักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 ในอนาคต) ใน Ryazan Polonsky ได้เขียนบทกวีต้อนรับที่ทำให้ Tsarevich และครูสอนพิเศษของเขา Vasily Andreevich Zhukovsky พอใจ ด้วยเหตุนี้มกุฎราชกุมารจึงมอบนาฬิกาทองคำให้ยาโคฟ สิ่งนี้ทำให้กวีหนุ่มได้รับเกียรติไปทั่ว Ryazan แต่ยาโคฟไม่สามารถอวดความสำเร็จทางวิชาการได้ ในทุกวิชา ยกเว้นวรรณกรรมที่เขารู้ดีอยู่แล้ว เขามีผลการเรียนปานกลาง ในปี พ.ศ. 2381 เขาสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมปลายและไปมอสโคว์เพื่อเข้ามหาวิทยาลัย
จากปี พ.ศ. 2381 ถึง พ.ศ. 2387 เขาศึกษาที่มหาวิทยาลัยมอสโกที่คณะนิติศาสตร์ ในช่วงเวลานี้เขาได้พบกับ Fet, Grigoriev, Chaadaev, Turgenev และคนอื่น ๆ เป็นเพื่อนกับ Fet และ Turgenev ปีที่ยาวนาน. ในปี 1840 มีการตีพิมพ์บทกวีครั้งแรกใน "Notes of the Fatherland" ต้องขอบคุณ Belinsky ในปี 1844 ด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อนๆ เขารวบรวมเงินเพื่อจัดพิมพ์หนังสือเล่มแรกเกี่ยวกับบทกวี "Gamma" ซึ่งได้รับการตีพิมพ์เมื่อ Polonsky เข้าสอบปลายภาค ในระหว่างการศึกษา Yakov Petrovich ประสบปัญหาทางการเงินอยู่ตลอดเวลาและสิ่งนี้บังคับให้เขาหารายได้พิเศษจากการเป็นครูสอนพิเศษ
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย ปัญหาการหาเงินเริ่มรุนแรงซึ่งทำให้ Polonsky ย้ายไปโอเดสซา ที่นี่ในปี 1845 เขาได้ตีพิมพ์หนังสือเล่มที่สองของเขา "Poems of 1845" ซึ่งได้รับการชมอย่างสุภาพบนหน้าของ Sovremennik แต่บทกวีเหล่านี้ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจาก Belinsky การค้นหางานเพิ่มเติมทำให้กวีต้องย้ายไปที่ทิฟลิสในปี พ.ศ. 2389 ซึ่งเขาทำงานให้กับ Transcaucasian Messenger
ในปี พ.ศ. 2394 เขาได้ออกจากทิฟลิส อันดับแรกไปที่ Ryazan เพื่อพบพ่อที่ป่วยของเขา จากนั้นไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยความหวังที่สร้างสรรค์ จนถึงปีพ.ศ. 2400 เขาพยายามหาเลี้ยงชีพและผสมผสานความคิดสร้างสรรค์ของเขาเข้าด้วยกัน ในปี พ.ศ. 2400 เขาได้เดินทางไปต่างประเทศ เขากลับจากการเดินทางไปต่างประเทศในปี พ.ศ. 2401 พร้อมกับ Elena Vasilievna Ustyuzhskaya ภรรยาสาวของเขา (พ.ศ. 2383-2403) ในปี พ.ศ. 2402 เขาเริ่มทำงานในนิตยสาร Russian Word ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2403 ด้วยความช่วยเหลือจากเพื่อน ๆ เขาได้งานในคณะกรรมการเซ็นเซอร์ต่างประเทศ หัวหน้าที่นั่นในเวลานั้นคือ Fyodor Tyutchev ในปี พ.ศ. 2406 เขาได้รับการเลื่อนตำแหน่ง เขาทำงานในคณะกรรมการเซ็นเซอร์ต่างประเทศเป็นเวลา 36 ปี จนถึงปี พ.ศ. 2439 ในปี 1866 การแต่งงานครั้งที่สองของเขากับ Josephine Antonovna Rühlmann (1844-1920) ในช่วงทศวรรษที่ 60-70 Polonsky ยังคงทำงานของเขาต่อไป แต่ในช่วงเวลานี้เขาถูกวิพากษ์วิจารณ์บ่อยครั้งและไม่ได้รับความรักจากผู้อ่านเป็นพิเศษ สิ่งนี้เปลี่ยนไปในยุค 80 การจดจำผู้อ่านมาถึงแล้ว “ Polonsky Fridays” ได้รับความนิยมอย่างมากในยุค 80 ค่ำคืนนี้ดาราดังมากมายเข้าร่วม ในปีพ. ศ. 2439 Polonsky เริ่มทำงานในสภาสื่อมวลชน
Yakov Petrovich Polonsky เสียชีวิตเมื่อวันที่ 30 ตุลาคม พ.ศ. 2441 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาถูกฝังอยู่ในอาณาเขตของอาราม Olgov ใน Ryazan ในปี 1959 หลุมศพถูกย้ายไปที่ Ryazan Kremlin

Yakov Polonsky เป็นกวีและนักเขียนร้อยแก้วชาวรัสเซีย เกิดเมื่อวันที่ 6 (18) ธันวาคม พ.ศ. 2362 ในเมือง Ryazan ในครอบครัวขุนนางที่ยากจน ในปี 1838 เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงยิม Ryazan Polonsky ถือว่าจุดเริ่มต้นของกิจกรรมวรรณกรรมของเขาคือปี 1837 เมื่อเขานำเสนอบทกวีบทหนึ่งของเขาต่อมกุฏราชกุมารซาร์อเล็กซานเดอร์ที่ 2 ในอนาคตซึ่งเดินทางไปทั่วรัสเซียพร้อมกับครูสอนพิเศษของเขา V.A. Zhukovsky

ในปี พ.ศ. 2381 Polonsky เข้าเรียนคณะนิติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยมอสโก (สำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2387) ในช่วงที่เขาเรียนอยู่เขาสนิทกับ A. Grigoriev และ A. Fet ซึ่งชื่นชมความสามารถของกวีหนุ่มเป็นอย่างมาก ฉันได้พบกับ P. Chaadaev, A. Khomyakov, T. Granovsky ด้วย ในปี พ.ศ. 2383 บทกวีของ Polonsky เรื่อง "The Holy Gospel Sounds Solemnly" ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในนิตยสาร "Otechestvennye zapiski"... ตีพิมพ์ในนิตยสาร "Moskvityanin" และในปูมนักเรียน "Underground Keys"

ในปีพ. ศ. 2387 คอลเลกชันแรกของบทกวีของ Polonsky Gamma ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งอิทธิพลของ M. Lermontov นั้นเห็นได้ชัดเจน คอลเลกชันนี้มีบทกวีที่เขียนในแนวโรแมนติกในชีวิตประจำวันอยู่แล้ว (การประชุม การเดินทางในฤดูหนาว ฯลฯ) ผลงานชิ้นเอกของเนื้อเพลงของ Polonsky Song of the Gypsy (“ My fire Shines in the Fog ... ”, 1853) ถูกเขียนในประเภทนี้ในเวลาต่อมา นักวิจารณ์วรรณกรรม B. Eikhenbaum ต่อมาเรียกคุณลักษณะหลักของความรักของ Polonsky ว่า "การผสมผสานระหว่างเนื้อเพลงกับการบรรยาย" เป็นเรื่องปกติสำหรับพวกเขา จำนวนมากภาพบุคคลรายละเอียดในชีวิตประจำวันและอื่น ๆ ที่สะท้อนถึงสภาพจิตใจของฮีโร่โคลงสั้น ๆ (“ เงาแห่งราตรีมาและกลายเป็น ... ” ฯลฯ )

หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย Polonsky ก็ย้ายไปที่โอเดสซาซึ่งเขาได้ตีพิมพ์บทกวีชุดที่สองของเขา Poems of 1845 (1845) หนังสือเล่มนี้ทำให้เกิดการประเมินเชิงลบโดย V.G. Belinsky ซึ่งเห็นว่าผู้เขียนมี "พรสวรรค์ภายนอกล้วนๆ ที่ไม่เกี่ยวข้องกัน" ในโอเดสซา Polonsky กลายเป็นบุคคลสำคัญในหมู่นักเขียนที่สานต่อประเพณีบทกวีของพุชกิน ความประทับใจในชีวิตของโอเดสซาในเวลาต่อมาได้สร้างพื้นฐานสำหรับนวนิยายเรื่อง Cheap City (1879)

ในปี ค.ศ. 1846 Polonsky ได้รับการแต่งตั้งให้เป็น Tiflis ในตำแหน่งผู้ว่าราชการ M. Vorontsov ในเวลาเดียวกันเขากลายเป็นผู้ช่วยบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์ Transcaucasian Vestnik ซึ่งเขาตีพิมพ์บทความ คอลเลกชันบทกวีของ Polonsky Sazandar (นักร้อง) ได้รับการตีพิมพ์ใน Tiflis ในปี 1849 รวมถึงเพลงบัลลาดและบทกวีตลอดจนบทกวีในจิตวิญญาณของ "โรงเรียนธรรมชาติ" - เช่น ประกอบไปด้วยฉากในชีวิตประจำวัน (เดินผ่านทิฟลิส) หรือเขียนด้วยจิตวิญญาณของนิทานพื้นบ้านแห่งชาติ (เพลงจอร์เจีย)

ในปี ค.ศ. 1851 Polonsky ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในบันทึกประจำวันของเขาในปี 1856 เขาเขียนว่า: "ฉันไม่รู้ว่าทำไมฉันถึงรู้สึกรังเกียจบทกวีทางการเมืองใด ๆ โดยไม่สมัครใจ สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าในบทกวีทางการเมืองที่จริงใจที่สุดมีการโกหกและความเท็จมากมายพอ ๆ กับการเมืองนั่นเอง" ในไม่ช้า Polonsky ก็ประกาศหลักคำสอนเชิงสร้างสรรค์ของเขาอย่างแน่นอน: "พระเจ้าไม่ได้ให้ภัยพิบัติจากการเสียดสีแก่ฉัน... / และสำหรับบางคนฉันก็เป็นกวี" (สำหรับบางคน พ.ศ. 2403) ผู้ร่วมสมัยมองเห็น "แนวโน้มของพุชกิน" ที่ถ่อมตัว แต่ซื่อสัตย์ในตัวเขา (A. Druzhinin) และตั้งข้อสังเกตว่า "เขาไม่เคยอวดตัวหรือมีบทบาทใด ๆ แต่มักจะปรากฏอย่างที่เขาเป็นเสมอ" (E. Stackenschneider)

ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Polonsky ตีพิมพ์คอลเลกชันบทกวีสองชุด (พ.ศ. 2399 และ พ.ศ. 2402) รวมถึงคอลเลกชันร้อยแก้วชุดแรก (พ.ศ. 2402) ซึ่ง N. Dobrolyubov สังเกตเห็นว่า "ความอ่อนไหวของกวีต่อชีวิตแห่งธรรมชาติและการผสานภายใน ของปรากฏการณ์แห่งความเป็นจริงด้วยภาพจินตนาการและแรงกระตุ้นของหัวใจ” ในทางตรงกันข้าม D. Pisarev ถือว่าลักษณะดังกล่าวเป็นการสำแดงของ "โลกจิตที่แคบ" และจัด Polonsky ให้เป็น "กวีด้วยกล้องจุลทรรศน์"

ในปี พ.ศ. 2400 Polonsky เดินทางไปอิตาลีซึ่งเขาศึกษาการวาดภาพ เขากลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2403 เขาประสบกับโศกนาฏกรรมส่วนตัว - การตายของลูกชายและภรรยาของเขาซึ่งสะท้อนให้เห็นในบทกวี The Seagull (1860), Madness of Grief (1860) ฯลฯ ในปี 1860 เขาเขียน นวนิยาย คำสารภาพของ Sergei Chalygin (2410) และ การแต่งงานของ Atuev (2412) ซึ่งอิทธิพลของ I. Turgenev เห็นได้ชัดเจน Polonsky ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสารแนวต่างๆ โดยอธิบายสิ่งนี้ในจดหมายฉบับหนึ่งของเขาถึง A. Chekhov: "ฉันไม่มีใครมาตลอดชีวิต"

ในปี พ.ศ. 2401-2403 Polonsky ได้แก้ไขนิตยสาร Russian Word ในปี พ.ศ. 2403-2439 เขาดำรงตำแหน่งเป็นคณะกรรมการเซ็นเซอร์ต่างประเทศ โดยทั่วไปแล้ว ทศวรรษที่ 1860-1870 ถูกทำเครื่องหมายสำหรับกวีโดยความไม่ตั้งใจของผู้อ่านและความผิดปกติในชีวิตประจำวัน ความสนใจในบทกวีของ Polonsky เกิดขึ้นอีกครั้งในช่วงทศวรรษที่ 1880 เมื่อเขาร่วมกับ A. Fet และ A. Maykov เขาเป็นส่วนหนึ่งของ "กวีสามัคคี" ที่ได้รับความเคารพจากสาธารณชนในการอ่าน Polonsky กลายเป็นบุคคลสำคัญอีกครั้ง ชีวิตวรรณกรรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก “Polonsky Fridays” รวบรวมผู้ร่วมสมัยที่โดดเด่น กวีเป็นเพื่อนกับเชคอฟและติดตามผลงานของเค. โฟฟานอฟและเอส. แนดสันอย่างใกล้ชิด ในบทกวี The Madman (1859), The Double (1862) และบทกวีอื่นๆ เขาได้ทำนายลวดลายบางอย่างของกวีนิพนธ์แห่งศตวรรษที่ 20

ในปี 1890 Polonsky เขียนถึง A. Fet: "คุณสามารถติดตามชีวิตทั้งชีวิตของฉันผ่านบทกวีของฉัน" ตามหลักการสะท้อนชีวประวัติภายในนี้ เขาได้สร้างผลงานชิ้นสุดท้ายใน 5 เล่ม ซึ่งตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2439

Polonsky Yakov Petrovich (1819 - 1898) กวี เกิดเมื่อวันที่ 6 ธันวาคม (18 NS) ในเมือง Ryazan ในตระกูลขุนนางที่ยากจน เขาเรียนที่โรงยิม Ryazan หลังจากนั้นเขาก็เข้าเรียนคณะนิติศาสตร์ของมหาวิทยาลัยมอสโก ในช่วงที่เป็นนักศึกษาเขาเริ่มเขียนและตีพิมพ์บทกวีของเขาใน

"บันทึกของปิตุภูมิ" (2383), "มอสโก" และในปูมนักเรียน "กุญแจใต้ดิน" (2385) เขาเป็นเพื่อนกับ A. Grigoriev, A. Fet, P. Chaadaev, T. Granovsky, I. Turgenev

ในปีพ. ศ. 2387 คอลเลกชันบทกวีชุดแรกของ Polonsky "Gammas" ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งดึงดูดความสนใจของนักวิจารณ์และผู้อ่าน

หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย เขาอาศัยอยู่ที่โอเดสซา ที่นั่นเขาได้ตีพิมพ์คอลเลกชันที่สองของเขา "Poems of 1845"

ในปีพ. ศ. 2389 Polonsky ย้ายไปที่ Tiflis เข้าร่วมสำนักงานและในเวลาเดียวกันก็ทำงานเป็นผู้ช่วยบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์ Transcaucasian Vestnik ขณะอยู่ในจอร์เจีย Polonsky หันไปหาร้อยแก้ว (บทความและบทความเกี่ยวกับชาติพันธุ์วิทยา) โดยตีพิมพ์ในหนังสือพิมพ์

จอร์เจียเป็นแรงบันดาลใจให้เขาสร้างหนังสือบทกวี “Sazandar” (นักร้อง) ในปี 1849 และบทละครประวัติศาสตร์ “Darejana of Imereti” ในปี 1852

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2394 Polonsky อาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเดินทางไปต่างประเทศเป็นครั้งคราว คอลเลกชันบทกวีของกวี (พ.ศ. 2398 และ พ.ศ. 2402) ได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์หลายคน

ในปี พ.ศ. 2402 - 60 เขาเป็นหนึ่งในบรรณาธิการของนิตยสาร Russian Word

ในการต่อสู้ทางสังคมและวรรณกรรมในช่วงทศวรรษที่ 1860 Polonsky ไม่ได้มีส่วนร่วมกับค่ายใด ๆ เขาปกป้องบทกวีแห่ง "ความรัก" ซึ่งตรงกันข้ามกับบทกวี "ความเกลียดชัง" ("For the Few", 1860; "To the Citizen Poet", 1864) แม้ว่าเขาจะตระหนักถึงความเป็นไปไม่ได้ของความรัก "ปราศจากความเจ็บปวด" และชีวิต นอกปัญหาของความทันสมัย ​​(“To One of the Weary”, 1863) ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา บทกวีของเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากพรรคเดโมแครตหัวรุนแรง I. Turgenev และ N. Strakhov ปกป้องความสามารถดั้งเดิมของ Polonsky จากการถูกโจมตี โดยเน้นที่ "การบูชาทุกสิ่งที่สวยงามและสูงส่ง การรับใช้ต่อความจริง ความดีและความงาม ความรักในเสรีภาพ และความเกลียดชังความรุนแรง"

ในปี พ.ศ. 2423 - 90 Polonsky เป็นกวีที่ได้รับความนิยมอย่างมาก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขากลับไปสู่ธีมของเนื้อเพลงในยุคแรก ๆ นักเขียน ศิลปิน และนักวิทยาศาสตร์มากมายรวมตัวกันอยู่รอบตัวเขา เขาใส่ใจในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของ Nadson และ Fofanov เป็นอย่างมาก

ในปี พ.ศ. 2424 คอลเลกชัน "At Sunset" ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2433 - "ระฆังยามเย็น" ซึ่งเต็มไปด้วยลวดลายของความโศกเศร้าและความตายภาพสะท้อนถึงธรรมชาติที่หายวับไปของความสุขของมนุษย์

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2403 ถึง พ.ศ. 2439 Polonsky ดำรงตำแหน่งในคณะกรรมการเซ็นเซอร์ต่างประเทศและในสภาผู้อำนวยการหลักฝ่ายกิจการข่าวซึ่งทำให้เขามีวิธีที่จะเลี้ยงดูตัวเองได้

Polonsky Yakov Petrovich (12/06/1820) - หนึ่งในกวีชาวรัสเซียคนสำคัญในยุคหลังพุชกินเกิดใน Ryazan ลูกชายของเจ้าหน้าที่; เขาเรียนที่โรงยิมท้องถิ่นจากนั้นที่มหาวิทยาลัยมอสโกซึ่งสหายของเขาคือ Fet และ S. M. Solovyov เมื่อจบหลักสูตร ป.; ในฐานะครูประจำบ้านใช้เวลาหลายปีในคอเคซัส (พ.ศ. 2389 - 52) ซึ่งเขาเป็นผู้ช่วยบรรณาธิการ "ทรานคอเคซัสเวสน์" และต่างประเทศ เขาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2400 แต่ไม่นานก็กลายเป็นพ่อม่าย เป็นครั้งที่สองในปี พ.ศ. 2409 เขาได้แต่งงานกับ Josephine Antonovna Rühlmann (ประติมากรสมัครเล่นซึ่งเป็นที่รู้จักเหนือสิ่งอื่นใดสำหรับรูปปั้นครึ่งตัวของ Turgenev ที่สร้างขึ้นในโอเดสซา) เมื่อกลับมาที่รัสเซีย เขาดำรงตำแหน่งเซ็นเซอร์ในคณะกรรมการเซ็นเซอร์ต่างประเทศมาเป็นเวลานาน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2439 เขาได้เป็นสมาชิกสภาผู้อำนวยการฝ่ายกิจการข่าวหลัก - ในบทกวีของ P. ทั้งหมด ไม่มีความสอดคล้องที่สมบูรณ์ระหว่างแรงบันดาลใจและการไตร่ตรองกับความเชื่อมั่นในความเป็นจริงที่มีชีวิตและความเหนือกว่าของความจริงเชิงกวีเมื่อเปรียบเทียบกับการไตร่ตรองที่หยุดนิ่งซึ่งแตกต่างกัน เป็นต้น เกอเธ่, พุชกิน, ทอยชอฟ ป. รู้สึกประทับใจกับการเคลื่อนไหวเหล่านั้นมาก ความคิดล่าสุดซึ่งมีลักษณะต่อต้านบทกวี: ในบทกวีหลายบทของเขามีความชำนาญและมีเหตุผลเหนือกว่า; แต่เมื่อเขายอมจำนนต่อแรงบันดาลใจอันบริสุทธิ์ เราก็พบตัวอย่างบทกวีที่เข้มแข็งและสร้างสรรค์ในตัวเขา บทกวีทั่วไปของพีมีสิ่งนั้น คุณสมบัติที่โดดเด่นกระบวนการแห่งแรงบันดาลใจ - การเปลี่ยนแปลงหรือแรงกระตุ้นจากวัตถุธรรมดาและสภาพแวดล้อมในชีวิตประจำวันไปสู่อาณาจักรแห่งความจริงเชิงกวี - ยังคงชัดเจน โดยปกติแล้วในงานกวีนิพนธ์จะได้รับแรงบันดาลใจที่เสร็จสิ้นแล้ว ไม่ใช่การเพิ่มขึ้นอย่างมากซึ่งยังคงซ่อนเร้นอยู่ ในขณะที่ P. บางครั้งก็รู้สึกได้ในเสียงบทกวีของเขาเป็นต้น ไม่ใช่สายลม - การถอนหายใจของออโรร่าทำให้หมอกในทะเลปั่นป่วน... ในบทกวีแรกสุดบทหนึ่งของพี ดูเหมือนว่าพื้นที่และลักษณะของบทกวีของเขาจะได้รับการระบุไว้ล่วงหน้า: เหนือป่าสนจากด้านหลังยอดเขาที่เต็มไปด้วยหนามแล้ว สีทองของเมฆยามเย็นส่องแสง เมื่อฉันฉีกตาข่ายหนาด้วยไม้พายที่ลอยอยู่ หญ้าบึง และดอกไม้น้ำ จากคำใส่ร้ายและความอาฆาตพยาบาทอันเกียจคร้านของฝูงชนฆราวาส เย็นวันนั้น ในที่สุดเราก็อยู่ห่างไกล และคุณกล้าได้กล้าเสียด้วย ความใจง่ายของเด็ก แสดงออกได้อย่างอิสระและง่ายดาย และเสียงคำทำนายของคุณก็ไพเราะ มีน้ำตาที่เป็นความลับมากมายสั่นไหว และเสื้อผ้าที่ไว้ทุกข์และผมเปียสีน้ำตาลอ่อนก็ดูน่าดึงดูดใจสำหรับฉัน แต่หน้าอกของฉันก็หดเกร็งด้วยความเศร้าโศกโดยไม่ได้ตั้งใจ ฉันมองเข้าไปในส่วนลึกซึ่งมีรากหญ้าหนองน้ำนับพันรากพันกันอย่างมองไม่เห็นราวกับงูเขียวที่มีชีวิตนับพันตัว และอีกโลกหนึ่งก็ฉายแววอยู่ตรงหน้าฉัน ไม่ใช่โลกนั้น โลกที่สวยงามที่คุณอาศัยอยู่... และชีวิตดูเหมือนลึกล้ำลึกด้วยพื้นผิวที่เบา ผลงานของ P. โดดเด่นด้วย "ความผิดปกติที่น่าหลงใหล"; นอกจากนี้ยังมี "การไว้ทุกข์" ในพวกเขาสำหรับความชั่วร้ายและความเศร้าโศกทางโลก แต่ศีรษะของรำพึงของเขาเปล่งประกายด้วยการสะท้อนของแสงจากสวรรค์ ในน้ำเสียงของเธอซ่อนน้ำตาแห่งความเศร้าโศกที่มีประสบการณ์ผสมกับความหวานแห่งคำทำนาย ความหวังที่ดีที่สุด; อ่อนไหว - บางทีอาจมากเกินไป - ต่อความไร้สาระและความอาฆาตพยาบาทในชีวิตประจำวันเธอพยายามดิ้นรนที่จะหลีกหนีจากพวกเขา "เกินยอดเขาหนามแห่งโลก" "สู่เมฆสีทอง" และที่นั่น "เธอพูดอย่างอิสระและง่ายดายด้วยความใจง่าย ของเด็ก” จากความแตกต่างระหว่างโลกที่สวยงามและสดใสที่ซึ่งรำพึงของเขาอาศัยอยู่กับ "ความลึกอันโหดร้าย" ของชีวิตจริงที่ซึ่งพืชในหนองน้ำแห่งความชั่วร้ายเกี่ยวพันกับพวกมันเอง ในปี พ.ศ. 2399) กวีไม่ได้แยกความหวังในการกอบกู้ “เรือแม่” ออกจากศรัทธาในความดีสากล จิตวิญญาณอันกว้างขวางของมวลมนุษยชาติ ไม่รวมความเป็นปฏิปักษ์ต่อชาติ เป็นลักษณะของกวีที่แท้จริงไม่มากก็น้อย ในบรรดาชาวรัสเซียทั้งหมดเขาแสดงออกอย่างเด็ดขาดและมีสติมากที่สุดหลังจาก A. Tolstoy ใน P. โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบทกวีสองบทที่อุทิศให้กับ Schiller (1859) และ Shakespeare (1864) ไม่เข้าร่วมอนุมูล การเคลื่อนไหวทางสังคมในสมัยของเขาพีปฏิบัติต่อพวกเขาด้วยมนุษยธรรมที่จริงใจโดยเฉพาะผู้ที่ตกเป็นเหยื่อของความหลงใหลอย่างจริงใจ (เช่นบทกวี "เธอไม่ใช่น้องสาวของฉันไม่ใช่คนรักของฉัน") โดยทั่วไปแล้ว P. "ปลุกความรู้สึกดีๆ ด้วยพิณ" และ "ขอความเมตตาจากผู้ตกสู่บาป" ตามคำสั่งที่ดีที่สุดของพุชกิน - ใน ช่วงปีแรก ๆความหวังของกวีสำหรับอนาคตที่ดีกว่าของมนุษยชาตินั้นเชื่อมโยงกับความเชื่อในความมีอำนาจทุกอย่างที่ยังเยาว์วัยและไม่อาจรับผิดชอบได้ วิทยาศาสตร์: อาณาจักรแห่งวิทยาศาสตร์ไม่มีขอบเขต ทุกที่ล้วนมีร่องรอยของชัยชนะอันเป็นนิรันดร์ - เหตุผล คำพูดและการกระทำ ความเข้มแข็งและแสงสว่าง แสงแห่งวิทยาศาสตร์ส่องแสงมาสู่โลกราวกับดวงอาทิตย์ดวงใหม่ และมีเพียงแสงแห่งวิทยาศาสตร์เท่านั้นที่จะช่วยตกแต่งคิ้วด้วยพวงหรีดสด แต่ในไม่ช้านักกวีก็ละทิ้งลัทธิวิทยาศาสตร์ ซึ่งรู้ว่าอะไรจะเกิดขึ้น และไม่สร้างสิ่งที่ควรจะเป็น รำพึงของเขาเป็นแรงบันดาลใจให้เขาว่าโลกที่มีการโกหกที่ทรงพลังและด้วยความรักที่ไม่มีอำนาจสามารถเกิดใหม่ได้ด้วย "พลังที่สร้างแรงบันดาลใจอื่น" เท่านั้น - พลังแห่งการทำงานทางศีลธรรม ด้วยศรัทธา "ในการพิพากษาของพระเจ้าหรือในพระเมสสิยาห์": ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ด้วยใจที่กล้าหาญ เพื่อที่จะเข้าใจ ฉันได้กลายเป็น โอ มิวส์ เกิดอะไรขึ้นกับคุณถ้าไม่มีศรัทธานี้ ไม่มีสหภาพทางกฎหมาย ขณะเดียวกัน พี. ก็เฉียบขาดยิ่งกว่าเดิมแสดงความเชื่อมั่นว่าแหล่งกำเนิดบทกวีที่แท้จริงคือ ความงามตามวัตถุประสงค์ซึ่ง "พระเจ้าส่องแสง" (ข้อ "ซาร์หญิงสาว") และบทกวีสั้น ๆ ทั่วไปของ P. ("Winter Way", "Rocking in a Storm", "Bell" "กลับมาจากคอเคซัส ", "เงาแห่งราตรีมาและกลายเป็น", "ไฟของฉันส่องแสงในหมอก", "ตอนกลางคืนในเปลเด็ก" และอื่น ๆ ) มีความโดดเด่นไม่มากนักจากเนื้อหาทางอุดมการณ์เช่นเดียวกับพลังของบทกวีโดยตรงและจริงใจ . ลักษณะเฉพาะส่วนบุคคลของเนื้อเพลงนี้ไม่สามารถกำหนดได้ในแนวคิดมีเพียงบางส่วนเท่านั้นที่สามารถระบุได้ สัญญาณทั่วไปอะไรคือ (ยกเว้นสิ่งที่กล่าวไว้ในตอนต้น) การผสมผสานระหว่างภาพและเสียงที่หรูหราเข้ากับแนวคิดที่แท้จริงที่สุด จากนั้นคือการแสดงออกถึงความเรียบง่ายที่ชัดเจน และสุดท้ายคือการถ่ายโอนความรู้สึกกึ่งหลับ สนธยา และเพ้อเล็กน้อย ในงานชิ้นใหญ่ของพี. (ยกเว้นงาน "ตั๊กแตนของนักดนตรี" ที่ไร้ที่ติทุกประการ) สถาปัตยกรรมยังอ่อนแอมาก: บทกวีบางบทของเขายังสร้างไม่เสร็จ ส่วนงานอื่น ๆ เต็มไปด้วยส่วนขยายและโครงสร้างส่วนบน นอกจากนี้ยังมีค่อนข้างน้อย ความเป็นพลาสติกในผลงานของเขา คุณสมบัติของดนตรี และความงดงามอย่างหลัง - โดยเฉพาะในภาพชีวิตคอเคเชียน (อดีตและปัจจุบัน) ซึ่งใน P. มีความสดใสและมีชีวิตชีวามากกว่าใน Pushkin และ Lermontov มาก นอกเหนือจากภาพวาดทางประวัติศาสตร์และเชิงพรรณนา บทกวีโคลงสั้น ๆ ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากคอเคซัสนั้นอุดมไปด้วย P. ... ในสีสันท้องถิ่นที่แท้จริง (เช่น "หลังวันหยุด") Circassians ผู้สูงศักดิ์ แต่ไม่มีชื่อแห่งแนวโรแมนติกโบราณหน้าซีดต่อหน้าผู้สูงศักดิ์น้อยกว่า แต่ในขณะเดียวกันก็อาศัยอยู่ใน P. เช่น Tatar Agbar หรือ Tamur Hassan โจรผู้กล้าหาญ ผู้หญิงตะวันออกใน Pushkin และ Lermontov ไม่มีสีและพูดด้วยภาษาวรรณกรรมที่ตายแล้ว ใน P. สุนทรพจน์ของพวกเขาหายใจเอาความจริงทางศิลปะที่มีชีวิต: เขา ยืนอยู่ข้างหอคอยหินใต้กำแพง และฉันจำได้ว่าเขาสวมชุดคาฟตันราคาแพง และเสื้อเชิ้ตสีน้ำเงินก็แวววาวอยู่ใต้ผ้าสีแดง เยอรมัน... ระเบิดสีทองงอกขึ้นมาใต้กำแพง ไม่มีมือใดสามารถเข้าถึงผลไม้ได้ทั้งหมด ทุกคน ผู้ชายหล่อทำไมฉันถึงเริ่มร่ายเวทย์ล่ะ!... ภูเขา เนินเขา Erivan กั้นเราไว้ ทำลายเรา! ตลอดไป ฤดูหนาวที่หนาวเย็นพวกเขาถูกปกคลุมไปด้วยหิมะชั่วนิรันดร์!... เกี่ยวกับฉัน ในประเทศนั้นที่รัก คุณจะไม่ลืมเหรอ? แม้ว่าคำสารภาพส่วนตัวของกวียังนำไปใช้กับชีวิตชาวคอเคเชียนด้วย: "คุณซึ่งฉันได้ใช้ชีวิตด้วยความอดทนอย่างอดทนในจิตวิญญาณของฉัน" ฯลฯ " แต่ด้วยวัยหนุ่มของเขาเขาจึงอดทนต่อความรู้สึกร่าเริงและชัดเจนของจิตวิญญาณ อิสรภาพ: ฉันพร้อมสำหรับการต่อสู้แห่งชีวิต ฉันพกบัตรผ่านที่เต็มไปด้วยหิมะ... ทุกสิ่งเป็นการหลอกลวง การทรยศ ที่วางทับฉันเหมือนโซ่ - ทุกสิ่งหายไปจากความทรงจำ - ด้วยฟองของแม่น้ำบนภูเขาที่ไหลลงสู่ที่ราบกว้างใหญ่ . ความรู้สึกของการปรองดองอย่างจริงใจนี้โดยพรากจาก "การต่อสู้ทุกวัน" ตัวละครที่เฉียบคมและเศร้าหมองของพวกเขายังคงอยู่กับ P. ตลอดชีวิตของเขาและถือเป็นน้ำเสียงที่โดดเด่นของบทกวีของเขา อย่างไรก็ตาม เขาไม่ไวต่อด้านลบของชีวิตมาก กลายเป็นคนมองโลกในแง่ร้าย ในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดของความโศกเศร้าส่วนตัวและทั่วไป “รอยแยกจากความมืดไปสู่แสงสว่าง” ไม่ได้ปิดตัวเขา “แม้ว่าบางครั้งฉันจะเห็นแสงแห่งความรักน้อยนิดในนรกแห่งความชั่วร้ายผ่านพวกเขา” แต่ รังสีเหล่านี้ไม่เคยออกไปหาเขา และช่วยขจัดความอาฆาตพยาบาทออกจากถ้อยคำเสียดสีของเขา ทำให้เขาสามารถสร้างผลงานที่เป็นต้นฉบับที่สุดของเขา: “The Grasshopper Musician” เพื่อนำเสนอแก่นแท้ของชีวิตให้ชัดเจนยิ่งขึ้น บางครั้งกวีก็ดำเนินแนวไปในทิศทางเดียวหรืออีกทางหนึ่ง ดังนั้น ดันเต้จึงกำจัดความชั่วร้ายของมนุษย์ทั้งหมดในนรกทั้งเก้าของเขา ในทางกลับกัน P. ดึงและบีบอัดเนื้อหาธรรมดาของการดำรงอยู่ของมนุษย์ให้กลายเป็นโลกที่คับแคบของแมลง ดันเต้ต้องสร้างโลกขนาดใหญ่อีกสองโลกเหนือความมืดมิดแห่งนรกของเขา - ไฟชำระล้างและแสงแห่งชัยชนะ ป. สามารถวางช่วงเวลาแห่งการทำความสะอาดและความกระจ่างไว้ที่มุมเดียวกันของสนามและสวนสาธารณะ การดำรงอยู่อันว่างเปล่า ซึ่งทุกสิ่งที่มีอยู่จริงเป็นเพียงสิ่งเล็กๆ น้อยๆ และทุกสิ่งที่อยู่สูงๆ นั้นเป็นภาพลวงตา - โลกของแมลงคล้ายมนุษย์หรือมนุษย์ที่มีลักษณะคล้ายแมลง - ได้รับการเปลี่ยนแปลงและส่องสว่างด้วยพลังแห่งความรักอันบริสุทธิ์และความโศกเศร้าที่ไม่เห็นแก่ตัว ความหมายนี้กระจุกอยู่ในฉากสุดท้าย (งานศพของผีเสื้อ) ซึ่งก่อให้เกิดความประทับใจในการชำระล้างจิตวิญญาณที่อริสโตเติลพิจารณาว่าเป็นจุดประสงค์ของโศกนาฏกรรม แม้จะเป็นเพียงโครงร่างเล็กๆ น้อยๆ ของเรื่องราวทั้งหมดก็ตาม ถึง ผลงานที่ดีที่สุด P. หมายถึง "คาสซานดรา" (ยกเว้นบทอธิบายพิเศษสองบท - IV และ V ซึ่งทำให้ความประทับใจลดลง) ในบทกวีใหญ่ของพี ชีวิตที่ทันสมัย(คนและสุนัข) โดยทั่วไปแล้ว ความหมายภายในไม่สอดคล้องกับปริมาณ เช่น บางตอนในที่นี้ก็ดีเยี่ยม เป็นต้น คำอธิบายของคืนทางใต้ (ในบทกวี "มีมี่") โดยเฉพาะเสียงของทะเล: และบนพื้นทรายตื้น ๆ ดูเหมือนจะเต็มไปด้วยไข่มุกกลิ้ง ปรากฏว่ามีคนเดินกลัวน้ำตาไหล มีแต่น้ำตา เคาะประตูบ้านใครบางคน บัดนี้เกิดเสียงกรอบแกรบลากรถไฟกลับไปตามผืนทราย แล้วกลับมาอีกครั้ง...ในผลงานต่อมาของพี. ได้ยินแนวคิดทางศาสนาอย่างชัดเจน หากไม่ใช่เป็นความมั่นใจในทางบวก ก็อาจเป็นความปรารถนาและความพร้อมสำหรับศรัทธา: “ความสุขมีแก่ผู้ที่ได้รับสองหู - ผู้ที่ได้ยินทั้งระฆังโบสถ์และเสียงพยากรณ์ของพระวิญญาณ” บทกวีชุดสุดท้ายของ P. จบลงด้วยเรื่องราวบทกวีที่เป็นความจริง: "The Dreamer" ซึ่งมีความหมายว่า; ว่าความฝันเชิงกวีของฮีโร่ที่เสียชีวิตตั้งแต่เนิ่นๆ กลับกลายเป็นสิ่งที่เป็นจริงมาก โดยไม่คำนึงถึงความปรารถนาที่จะนับถือศาสนาเชิงบวก P. ในผลงานล่าสุดของเขาได้พิจารณาคำถามพื้นฐานที่สุดเกี่ยวกับการดำรงอยู่ ดังนั้นความลับของเวลาจึงชัดเจนต่อจิตสำนึกเชิงกวีของเขา - ความจริงที่ว่าเวลาไม่ใช่การสร้างเนื้อหาใหม่ แต่เป็นเพียงการจัดเรียงใหม่ในตำแหน่งต่างๆ ที่มีความหมายสำคัญเหมือนกันของชีวิต ซึ่งในตัวมันเองคือนิรันดร์ (ข้อ.